Programa De Radio Grabado

Ep 15 | American Psycho

Ep 15 | American Psycho (2000) En este episodio contamos con una invitada muy especial: nuestra amiga Mariel (@gypsymag), quien nos propuso analizar American Psycho (2000), la perturbadora y a la vez hilarante película basada en el libro homónimo de 1991. Una obra que, al haber sido escrita y dirigida por mujeres, logra evitar caer en el terreno de la snuff movie y nos permite disfrutarla desde otra perspectiva crítica y una mirada feminista. Hablamos de la cultura yuppie estadounidense de los 80-00 y de la obsesión de sus personajes por cosas tan superficiales como tener mesa en el Dorsia. También exploramos el tema de la psicopatía y de los distintos tipos de personalidades de alto conflicto, con Mariel compartiendo cómo reconocerlas y, sobre todo, cómo lidiar con ellas. Comparamos a Patrick Bateman (Christian Bale) con Dexter, reflexionamos sobre las máscaras que ambos utilizan para convivir con su sombra. Pifa aprende sobre la existencia de la llamada “Machosfera” (o manosphere), y además, comentamos cómo los personajes de la película acaban diluyéndose unos en otros hasta volverse indistinguibles… salvo por sus impecables tarjetas de visita, claro. Un episodio lleno de humor, aprendizaje y conversaciones intensas que nos deja pensando: ¿hasta qué punto la locura de Bateman es individual, o un reflejo de toda una época? Nuevos episodios los lunes cada dos semanas. Invitada: Mariel (@gypsymag)  Editado por Pifa Libro nombrado en el podcast: 5 Types of People Who Can Ruin Your Life: Identifying and Dealing with Narcissists, Sociopaths, and Other High-Conflict Personalities by Bill Eddy.

Ep 14 | A Por Todas (2000)

En este episodio viajamos al año 2000 con A por todas, esa película de animadoras que parecía una comedia ligera… pero en realidad estaba hablando de muchas cosas incómodas. Nos metemos de lleno en la cultura de la violación, la masculinidad tóxica y la apropiación cultural de lo negro, que aparecen como telón de fondo sin que la trama lo cuestione demasiado. También hablamos de la eterna paradoja de la sexualidad femenina en el cine adolescente: ser vista como “monja o puta”, sin posibilidad de un espacio intermedio. Pero no todo es oscuro: celebramos que aquí las chicas compiten entre ellas, sí, pero no por un chico (¡milagro en Hollywood!). Y que entre las protagonistas hay una tensión queer que en el 2000 quedaba en susurros, pero que hoy se lee con otros ojos. Comentamos también lo ingeniosos que eran sus insultos, la sexualización constante de las adolescentes en pantalla… y de paso nos reímos un poco de nosotrxs mismxs: Laura con sus recuerdos de traducción y Pifa con su pasado en la gimnasia rítmica (aunque lo que de verdad quería era jugar al fútbol). Una comedia que parece inocente, pero que revela mucho de cómo crecimos y qué nos contaba la cultura pop. ¿Tú también pensabas que era solo entretenimiento? Nuevos episodios cada dos lunes

Ep 13 | Los Puentes de Madison (1995)

En este episodio nos adentramos en Los Puentes de Madison (1995), una historia que nos dejó con el corazón apretado y muchas preguntas sobre el amor, el deseo y las elecciones que marcan una vida. Clint Eastwood nos conquista detrás y delante de cámara, y Meryl Streep encarna con una sutileza tremenda la tensión entre el anhelo de priorizarse y la lealtad a su familia. Nos preguntamos si lo que viven Francesca y Robert es realmente amor, o si es otra cosa. Tal vez un espejismo que florece precisamente porque saben que es finito. Hablamos de solo-poliamor, de cómo los límites rígidos del contexto se convierten en el espacio que les permite entregarse sin reservas, y de la importancia de la ternura, especialmente en la masculinidad. Reconocemos en ambos protagonistas algo muy humano: el miedo a arriesgarlo todo y la necesidad profunda de sentirnos vistos, queridos y reconocidos. En esta película no hay grandes gestos: son los detalles mínimos los que cargan de significado la historia. Y eso la hace aún más devastadora y hermosa. Al final también nos preguntamos qué pasa cuando alguien cercano atraviesa una infidelidad. Laura comparte cómo lo aborda en su práctica. Un episodio para reflexionar sobre la diferencia entre fantasía y realidad, sobre la ternura que necesitamos más en nuestras vidas y sobre lo difícil que resulta, a veces, elegirnos a nosotros mismos.

Ep 12 | Showgirls (1995)

En este episodio nos subimos al escenario (y al strip club) para hablar de Showgirls (1995), esa joya kitsch del thriller erótico noventero que ha pasado de ser un desastre crítico a convertirse en película de culto.Laura recuerda la primera vez que vio la peli (spoiler: fue en una compañía muy peculiar) y comparte con Pifa sus experiencias muy distintas en Las Vegas. Entre risas y análisis, desentrañamos a Nomi Malone, una protagonista que claramente vive con el sistema nervioso desregulado y en modo supervivencia constante. ¿Quién no ha querido abandonar una discusión a medias con un giro de cabeza exagerado?¿Es Showgirls una crítica satírica al show-business y a la explotación femenina, o cae en su propia trampa de cosificación y meta-explotación? Hablamos de misoginia, violencia, glitter, traumas no procesados y tetas por todas partes.Exploramos la (falta de) sororidad en la película, y cómo, irónicamente, Showgirls pasa el test de Bechdel… pero con trampa: las relaciones femeninas están cargadas de competencia, frialdad y una tensión “lésbica” filtrada por la mirada masculina.Hablamos de sensualidad vs. sexualidad, del vacío afectivo y de la total ausencia de ternura. Porque en este universo, el deseo es espectáculo y las emociones están fuera de plano.Un episodio entre el delirio, el análisis feminista y las luces de neón.Video editado por Tere López (https://www.terelopez.me/)

Ep 11 | El Club de la Lucha (1999)

En el episodio 11 de Programa de Radio Grabado analizamos El Club de la Lucha (1999), dirigida por David Fincher y basada en el libro de Chuck Palahniuk. Protagonizada por Edward Norton, Brad Pitt y… el cuerpo de Brad Pitt. Exploramos cómo el personaje del Narrador (Edward Norton) pasa de una vida vacía y entumecida a una existencia más intensa y caótica, movido por el deseo de rebelarse contra el capitalismo y lo establecido. Esta transformación sucede gracias a la aparición de Tyler Durden (Brad Pitt), una parte de sí mismo que quiere romper las reglas, quemarlo todo y empezar de cero. También cuestionamos el discurso de Tyler, que bajo la apariencia de rebeldía y libertad, acaba reproduciendo una estructura autoritaria. En vez de invitar a pensar por uno mismo, exige fe ciega en sus ideales, sin reconocer sus privilegios como hombre blanco buenorro. Comentamos, además, la similitud entre el Club de la Lucha y estructuras como Alcohólicos Anónimos, que —según Pifa y Laura— funcionan especialmente bien para hombres y para aquellas personas que fueron las “hermanas pequeñas” de la familia. Un episodio con sudor, puños y risas. Nuevos episodios los lunes cada 2 semanas. Escúchanos en Spotify, YouTube, Apple Podcast y Podimo. Video editado por Tere Lopez (https://www.terelopez.me/ [https://www.terelopez.me/])