Por eso el canto

El amor por la tierra que te vio nacer y te nutrió se lleva dentro a pesar de las migraciones y transculturaciones. Estamos ante un nuevo modo de entender la identidad, que se conserva y se transmite estemos donde estemos. Los exilios hoy se viven de un modo más flexible porque las distancias y las comunicaciones permiten una actualización constante. El fraseo y el mate, los acentos y los afectos van donde vayamos. Somos un pueblo orgulloso de su modo de ser, también muy autocrítico, que puede argentinizar cualquier lugar del planeta. Escuchamos: SERENATA PARA TIERRA DE UNO de Maria Elena Walsh por Lula Bertoldi y Nico Sorín / QUE VIVA LA CHACARERA de Horacio Fontova por Fontova Trio / LA RUBIA TARADA de Luca Prodan por Sumo / ARGENTINA PRIMER MUNDO de y por Eladia Blazquez / ARGENTINA de y por Trueno y Nathy Peluso

En este episodio, equilibrando el capítulo anterior, escuchamos mujeres con el viento en sus manos. Este viaje femenino sobre la música propia, es conducido a través de la sonoridad de instrumentos que invitan a la fusión de tiempos y géneros, de ancestros y vanguardias. Va un agradecimiento especial a Nuria Martínez que me acercó estas músicas que no estaban en mi mapa, incompleto, antiguo, pero siempre dispuesto a escuchar. El sonido personal de seis mujeres con mucho para dejar flotando en el viento. Escuchamos: DUENDE de y por Nuria Martínez / FLORCITA DE CARDÓN de Gustavo Patiño por Micaela Chauque/ TE VOY A CONTAR UN SUEÑO de Jacinto Piedra por Laura Molinas / BARRILETE de y por Ariana Aldariz / ALEGRÍA de …. por Yamile Burich / HIMNO NACIONAL ARGENTINO de López y Planes- Blas Parera por Eliana Liuni

La voz interior se manifiesta de diversos modos en la interpretación. No sólo el cantante tiene la posibilidad de cantar con el viento de adentro que quiere salir. Los aerófonos desde tiempos inmemoriales fueron el primer instrumento para canalizar esa transformación del aire en sonido, en melodía, en línea directa con el altísimo. Aquí algunos personales vuelos en el arte de inolvidables músicos interpretando diferentes instrumentos de viento. Escuchamos: ZAMBA DEL ANGEL de y por Hugo Díaz / HUAYNO T de y por Jorge Cumbo / CHACARERA DE UN TRISTE de los Hermanos Simón por Mono Izarrualde (Monoasociados) / TU de ….por Bernardo Baraj / QUENíSTICO de y por Victor Carrión / OBLIVION de Astor Piazzola por Franco Luciani y Lito Vitale

La palabra milonga tiene origen africano, significa «palabra, conversación». La forma musical seguramente es de tradición española pero ya desde su nombre y su ritmo estamos en presencia de la influencia afro en la música de Buenos Aires y su llanura pampeana. Originalmente improvisada, la milonga tanto urbana como rural se instaló desde el siglo XIX como el modo urgente que tuvieron los poetas y cantores de contarnos qué estaba sucediendo, a tiempo real. La expresión llana, larga y tendida, sin necesidad de proyectarse a grandes distancias, formó voces introspectivas, de peso y consistencia en la palabra cercana. La soledad del gaucho en la base filosófica de este linaje hizo que conectara con las ideas anarquistas y redimiera de algún modo una especie de cuentapropismo que atravesó la región. Escuchamos: MILONGA DEL CORAZÓN de Miguel Bucino por Ada Falcón / MILONGA DEL SOLITARIO de y por Atahualpa Yupanqui / APOLOGIA TANGUERA de Rosita Quiroga y Enrique Cadícamo por Julieta Laso / MILONGA DEL 900 de Sebastián Piana y Homero Manzi por Brian Chambouleyron / MILONGA EN EL VIENTO de y por Eladia Blazquez Foto: Atahualpa Yupanqui Video: APOLOGIA TANGUERA de Rosita Quiroga y Enrique Cadícamo por Julieta Laso https://youtu.be/hNAZqMklQFs

Este arcoiris de voces y poetas nos cuentan de la vida plena de todo lo que crece cerca del río. La claridad de las voces femeninas y el profundo carácter de las masculinas nos mantiene en vilo, a flote, hamacados por el devenir constante y cambiante del paisaje del litoral. La tradición española, el legado guaraní y las sucesivas inmigraciones siguen alimentando un modo de nuestro canto popular que no deja de sorprendernos. Esa sobriedad, ese silencio anterior e interior y un natural sentido colectivo y naturalista, nos enseñan que en realidad no hace falta pasar por encima de nadie. Suena un lugar. Escuchamos: LA VESTIDO CELESTE de Pedro José Rodríguez De Ciervi por Ramona Galarza / LA ISLA de y por Chacho Müller / VOLVER EN UN CUENTO de Ramón Ayala por Flor Bobadilla y Nacho Amil / LA FORTUNA DE MI GUITARRA de Coqui Ortiz por Coqui Ortiz y Juan Quintero / PAJARITO de Charo Bogarín por Charo Bogarín Foto: Chacho Müller