Arte a marte

Hola a todos y bienvenidos a Arte a Marte, un podcast donde nos tomamos un tiempo para hablar sobre arte e historia del arte. El día de hoy hablaremos de una de las expresiones culturales más importantes del arte medieval y responderemos las preguntas: ¿Cuáles son las características del arte gótico? ¿Por qué es tan importante para la historia del arte? ¿Cuál es la historia detrás de los vitrales? Y lo más importante, ¿cómo es eso de que el arte gótico sentó las bases del Renacimiento? Todo eso y más es lo que estaremos discutiendo en este episodio.

¿Por qué el arte medieval es tan diferente? ¿Por qué el arte románico se extendió por toda Europa? ¿Cuáles son las razones de sus construcciones tan inmensas y pesadas? Todo esto y más lo abordamos en el episodio número 34 de Arte a Marte, donde exploraremos el arte románico, sus características principales y las ideas detrás de sus construcciones. Además, discutiremos el porqué de su estilo tan característico, erróneamente calificado como inferior al arte clásico. Si desean conocer más sobre esta expresión artística, pónganse cómodos porque es hora de hablar de arte e historia del arte. La música de introducción y cortinilla es de autoría de TVARI.

¿Qué significa ser una madre, una esposa o una hermana? ¿Hay que renunciar a ser mujer para ser una artista? ¿Cómo retratar a las personas que más amamos? Todas estas preguntas se las hizo la artista del día de hoy: Berthe Morisot, quien fue un parte aguas para la historia del arte y aún con toda la sociedad burguesa del siglo XlX en su contra logró forjar una vida como artista que es digna de admirar y de contar.

¿Cómo interactúa la luz con los colores? ¿Hasta qué punto el arte debe ser transgresor para retratar la realidad? De estas cuestiones y más hablaremos en este episodio dedicado a la vida de Édouard Manet uno de los artistas más interesantes e importantes del siglo XlX, un artista que generó mucha muchísima controversia y que fue rechazado muchas veces, pero sus cuestionamientos dieron lugar a toda una revolución que marcó la historia del arte.

¿El arte debe ser hecho solamente por una persona? ¿Qué tan importante es el balance en una obra si no transmite emotividad? Estas preguntas y más hablaremos en el episodio dedicado a la vida de Luisa Roldán, mejor conocida como La Roldana, una de las escultoras más interesantes del barroco, una artista que llegó ser tan famosa que se convirtió en toda una referente de su tiempo, la escultora privada del rey de España Carlos ll y una mujer elogiada por la mismísima Academia de Artes de San Lucas en Roma.  En este episodio hablaremos del barroco y de sus obras más significativas, así que pónganse cómodos y traigan un café porque hoy hablamos de La Roldana.