SWR2 Kultur Aktuell

AUSWEG AUS DER PSYCHIATRIE Die tote Frau im Kofferraum ist die Psychotherapeutin Lisa Schieblon. Ihr Mann bestätigt, dass sie zuletzt eine Affäre hatte, das Paar lebte aber in einer offenen Beziehung. Bei der Untersuchung ihres Wagens wird die Spurensicherung schnell fündig. Franziska Tobler und Friedemann Berg besuchen den Verdächtigen in der Psychiatrie. Die Tote war externe Gutachterin und hat dem Verdächtigen Hansi Pagel Hoffnung gemacht, bald aus der geschlossenen Anstalt rauszukommen. Entgegen der vorherrschenden Meinung der Klinikärzte. Pagel, der nicht unbedingt sympathisch aber doch einigermaßen zurechnungsfähig wirkt, bringt ihr Tod aus der Fassung. FORENSISCHE KLINIK ALS GESCHLOSSENER KOSMOS Die geschlossene Anstalt ist ein bekannter Topos in Filmdramen, aber in diesem Tatort fliegt keiner übers Kuckucksnest. Auch wenn sich die Anstalt als eigener Kosmos darstellt mit einem Zimmernachbarn, der Drachen sieht, einem Leiter, der merkwürdige Substanzen zu sich nimmt und eben einer Gutachterin, die sich mächtig ins Zeug legt. Die interessante Frage, die diesmal hinter der Mordermittlung liegt: Welche Perspektive haben Menschen in der Psychiatrie? Wo verläuft möglicherweise die Grenze zur Persönlichkeitsstörung? Und wie begleitet man so etwas sinnvoll? Pagels Familie war mit seinen psychischen Problemen offensichtlich überfordert.  KOMMISSAR BERG KNABBERT AN DEM FALL Der Fall beschäftigt Kommissar Berg, der ja meistens den knorrig schweigsamen Teil des Duos gibt, auch aus ganz persönlichen Gründen. In dem Zusammenhang ist es sicher auch kein Zufall, dass Berg ausgerechnet bei diesem Fall einen Dachschaden an seinem elterlichen Hof zu reparieren hat. Das könnte man als allzu saloppes Bild für die Ermittlungen in der Psychiatrie abtun. SPANNUNG HÄLT SICH IN GRENZEN BEI DIESEM TATORT Aber ein bisschen tiefer geht dieser Fall dann schon. Er hat seine darstellerischen Stärken eher in den Nebenfiguren, die Spannung hält sich doch ziemlich in Grenzen. Aber unter der Oberfläche verhandelt er menschliche Beziehungen: wie viel Nähe erlauben wir uns, inwieweit können wir Fehler oder auch Hilflosigkeit eingestehen. Nicht so überraschend, aber zeitlos wahr, dass am Ende die, die am gesündesten aussehen und sich am wenigsten anmerken lassen, doch die gefährlichsten sind. TRAILER TATORT „LETZTER AUSFLUG SCHAUINSLAND“, 20.5. 20:15 UHR IM ERSTEN

CODENAME: BIG CIGAR Im Jahr 1974 ist Huey P Newton vor allem eins: auf der Flucht. Als Verdächtiger in einem Mordfall und Gründer der sozialistisch geprägten Black-Panther-Party gilt er dem FBI als Staatsfeind und sucht Unterschlupf bei seinem Kumpel, dem Hollywood-Produzenten Bert Schneider. Die Serie erzählt in vielen Rückblenden wie beharrlich sich Schneider dem meist in sanftem Singsang redenden Newton an den Hals geworfen hat und wie er dann 1974 einen Plan mit einer gefaketen Filmproduktion entwickelt hat, um Newton außer Landes nach Kuba zu bringen. Codename: Big Cigar. Mit Funkmusik, Splitscreens und Schlaghosen verbreitet die Serie viel 1970er Retrocharme. Offensichtlich sollte die Geschichte der Black Panther nicht aus dem gönnerhaften Blickwinkel weißer Teilzeit-Revolutionäre geschildert werden. Allerdings zeigt sich auch die schwarze Community gespalten zwischen einer sozialen Bewegung und bewaffnetem Straßenkampf gegen Rassismus und Polizeigewalt. LOVESTORY ZWISCHEN FILMBRANCHE UND RADIKALEN POLITISCHEN FIGUREN Andre Holland spielt Huey Newton als verletzliche Figur, der die sozialrevolutionären Ideen von Che Guevara und Frantz Fanon im Hinterkopf hat, der aber durch die Verfolgung durch das FBI an den Rand der Paranoia getrieben wird. Möglicherweise ist das aus historischer Perspektive etwas zu positiv gefärbt. Irgendwann lässt Newton dann auch eine narzisstische Ader durchscheinen. Die Beziehung zu den Filmleuten scheint zumindest ambivalent. Die Lovestory zwischen der Filmbranche, die nach Gesellschaftsveränderung gierte und radikalen politischen Figuren wie Newton bleibt faszinierend. DIE HEISSESTE ADRESSE IN HOLLYWOOD Bert Schneiders Produktionsfirma war nach dem Kinoerfolg von „Easy Rider“ eine der heißesten Adressen in Hollywood. Mit der Unterstützung für Huey Newton und die Black Panther war er nicht allein: Marlon Brando, Jean Seberg, Jane Fonda, die Liste derjenigen, die bereit waren, ihre Karriere für politisches Engagement mehr oder weniger aufs Spiel zu setzen war lang. Aber das erfährt man in der Serie nur in Ansätzen. „THE BIG CIGAR“ SCHEITERT AN DEN EIGENEN ANSPRÜCHEN Die verbürgte Geschichte von der Flucht nach Kuba zu Land zu Wasser und in der Luft ist verrückt genug, um guten Serienstoff herzugeben: Aber im ständigen Wechsel zwischen den Zeitebenen von 1967 bis 1974 kommt man beim Zuschauen leicht durcheinander, zumal sich die Serie zwischen Drama und Blaxploitation-Thriller mit komischen Elementen nicht so richtig entscheiden kann. Ihr Ziel ist wohl, die politische Energie der Zeit zu beschwören und die zweischneidige Kraft Hollywoods, aus historischen Figuren mythische Helden zu machen. Aber das verliert sie in ihrer verworrenen Dramaturgie mehr und mehr aus den Augen. Trailer „The Big Cigar“ [https://youtu.be/d0t0QL7ba1U], ab 17.5. auf Apple TV+

Ignaz Heinrich von Wessenberg vererbte nach seinem Tod 1860 seine große Kunstsammlung der Stadt, die daraufhin in seinem ehemaligen Wohnhaus die Städtische Wessenberg-Galerie eröffnete. Zu Wessenbergs 250. Geburtstag zeigt sie nun das vielseitige Schaffen des einstigen Generalvikars, dem es vor allem darum ging, dass Kirche sozial und nachhaltig auf die Gesellschaft einwirkt.

Zu den Auserwählten gehört seit wenigen Jahren auch die Saxofonistin Melissa Aldana. Mit ihrer ersten Veröffentlichung wurde sie direkt für einen Grammy nominiert. „Echoes Of The Inner Prophet“ heißt ihre neue, ebenfalls absolut hörenswerte Produktion - meint unser Jazzkritiker Georg Waßmuth. MELISSA ALDANA: ECHOES OF THE INNER PROPHET

Herausgeben haben den Band der Blogger und Übersetzer Linus Giese und die Autorin Miku Sophie Kühmel [https://www.swr.de/swrkultur/literatur/av-o1151674-100.html]. Darin: 12 Texte von Menschen, die alle sehr unterschiedliche Beziehungen zu diesem Körperteil haben. Linus Giese etwa erzählt in einem berührenden Text, warum er sich nach reiflicher Überlegung dazu entschlossen hat, seine Brüste abnehmen zu lassen. Und Autorin Bettina Wilpert [https://www.swr.de/swrkultur/literatur/bookreview-swr-516.html] schaut in ihrem Essay auf Darstellungen stillender Mütter – von Gemälden aus der Renaissance bis hin zu Momfluencern auf Instagram [https://www.swr.de/swrkultur/leben-und-gesellschaft/toxische-weiblichkeit-nette-maedchen-powerfrauen-girl-hate-und-momfluencer-100.html]. SWR Kultur Literaturkritikerin Kristine Harthauer findet die Vielfalt der literarischen Formen in der Anthologie sehr gelungen. Die Autor*innen würden auf sehr unterschiedliche Weise auf dieses Thema schauen, dennoch gäbe es eine Sache, die alle gemeinsam hätten: „Den Wunsch, nicht zu viel auf Brüste fremder Menschen zu projizieren und Brüste auch mal Brüste sein zu lassen.“