Hoy #EnSeries hablamos de "The chair company"

Hoy #EnSeries hablamos de "Alguien tiene que saber"

"Alguien tiene que saber" es una miniserie dramática chilena de suspenso y crimen producida por Fábula y estrenada globalmente en Netflix el 15 de abril de 2026. La historia arranca en la ciudad de Concepción, Chile, con la misteriosa desaparición de un joven universitario (llamado Alex en la ficción) tras asistir a una noche de fiesta en una concurrida discoteca. A pesar de que en el recinto se encontraban cientos de personas, nadie parece haber visto ni escuchado absolutamente nada. A raíz de esto, un veterano detective y su equipo inician una exhaustiva y compleja investigación para descubrir la verdad. La trama se adentra en las dificultades del sistema judicial, las redes de encubrimiento y el pacto de silencio que involucra incluso a figuras religiosas protegidas por el secreto de confesión.

Hoy #EnSeries hablamos de "The chair company"

Hoy #EnSeries Maru Kokeza nos habla de "La empresa de sillas" (The Chair Company) es una serie de comedia y suspense de HBO estrenada en octubre de 2025, creada por Tim Robinson y Zach Kanin. William Ronald Trosper (Robinson) tras un vergonzoso incidente laboral donde se rompe una silla, se encuentra investigando una conspiración de gran alcance. La serie ya ha sido renovada para una segunda temporada.

Hoy hablamos de "Wake up dead man" Un misterio de Knives Out

"Wake Up Dead Man: Un misterio de Knives Out" (2025), la tercera entrega de la aclamada saga dirigida por Rian Johnson y disponible en Netflix, trae de vuelta al excéntrico detective Benoit Blanc, interpretado una vez más por Daniel Craig, en su caso más peligroso y oscuro hasta la fecha. Ambientada en una pequeña iglesia con secretos siniestros, la película cuenta con un reparto estelar que incluye a Josh O'Connor (en un rol destacado como un joven sacerdote), Glenn Close, Josh Brolin, Mila Kunis, Jeremy Renner, Kerry Washington, Andrew Scott, Cailee Spaeny, Daryl McCormack y Thomas Haden Church, quienes dan vida a un grupo de sospechosos llenos de intrigas y motivaciones ocultas en este ingenioso whodunit que combina humor, suspense y giros inesperados.

Hoy hablamos de "Jay Kelly" con el regreso de George Clooney y un Adam Sandler serio

“Jay Kelly” (2025), el último film de Noah Baumbach con George Clooney como un astro de Hollywood en plena crisis existencial y Adam Sandler como su leal pero exhausto manager Ron, es una comedia dramática que navega con gracia entre la sátira al mundo del espectáculo y una melancolía sutil sobre los costos de la fama. Clooney, en un rol que parece un eco autobiográfico, despliega una vulnerabilidad desarmante al interpretar a Jay, un tipo carismático pero desconectado de su familia y amigos, mientras viaja por Europa en busca de redención; Sandler, por su parte, roba el show con una actuación multicapa, llena de resentimiento contenido y ternura, que podría finalmente ganarle esa nominación al Oscar que tanto merece. La película brilla en sus diálogos afilados y en momentos de humor agridulce, como las interacciones codependientes entre Jay y Ron, pero se tambalea un poco en su ritmo desigual y en un guion que a veces prioriza el ensamble estelar (con Laura Dern y Emily Mortimer en roles secundarios impecables) sobre una profundidad emocional más cruda. Al final, “Jay Kelly” no revoluciona el género, pero deja un regusto agridulce y reflexivo, recordándonos que incluso las estrellas tienen fantasmas, y que Baumbach sigue siendo un maestro en diseccionar el alma de los privilegiados con una sonrisa irónica.

Hoy #EnSeries hablamos de "50 segundos"

Hoy en series hablamos de La docuserie “50 segundos” que se adentra en la noche del 18 de enero de 2020 en Villa Gesell, cuando un grupo de rugbiers atacó a Fernando Báez Sosa a la salida del boliche Le Brique y lo mató a golpes en exactamente 50 segundos de furia colectiva grabados por celulares. Con testimonios de testigos, familiares, peritos y hasta algunos de los propios imputados, además de una reconstrucción cronológica implacable apoyada en videos y audios, la serie logra transmitir la brutalidad del hecho y la indignación que recorrió al país. Sin embargo, al centrarse casi exclusivamente en la mecánica del crimen y en el dolor de la víctima, termina dejando en un segundo plano el análisis más incómodo: el caldo de cultivo cultural, la impunidad clasista y los patrones de violencia machista y grupal que hicieron posible que ocho jóvenes se sintieran autorizados a linchar a otro en plena vía pública, convirtiendo un caso conmovedor en un relato potente pero incompleto sobre lo que realmente falló esa madrugada.