Art Walk: 'Een glimp van de NDSM ziel en tijdsgeest' door Rienke Enghardt

A‍rt Walk: 'Floating structures' door Carlyn Westerink

Bij binnenkomst in de sublieme NDSM Loods zie je direct de samensmelting van twee fundamentele elementen: de ruwe, roestige structuur van de voormalige scheepswerf en de experimentele, diverse kunstgemeenschap. Twee werelden die één ruimte delen. Om deze vermenging echt te ervaren, stappen we een andere dimensie binnen. We onderzoeken niet alleen hoe deze plek is opgebouwd, maar ook hoe zij blijft groeien — met experiment als fundament. We laten onze beperkingen los en volgen onze nieuwsgierigheid door het tegenovergestelde te doen van wat een typische bezoeker zou doen. Deze plek, gevormd door dualiteit, nodigt uit om van richting te veranderen, nieuwe perspectieven te verkennen en het ongemak te omarmen. Op ruwe oppervlakken lossen verwachtingen op in het onbekende. Met potlood in de hand gaan we de dialoog aan met ruimte en tijd, ondergedompeld in een gemeenschap waar kunst en tastbare geschiedenis samenvloeien tot een levend organisme. Carlyn Westerink is een beeldend kunstenaar die werkt met allegorie en introspectie. Haar werk is geworteld in de relatie tussen innerlijke beleving en natuur. Vanuit vroege emotionele herinneringen creëert ze gelaagde, dromerige scènes met aquarel en kleurpotlood. Haar beelden nodigen uit tot reflectie en vertraging — als tegenwicht voor het snelle ritme van het dagelijks leven.

A‍rt Walk: 'Vloetogen' by Lila Bullen-Smith, Megan Hadfield Toni Brell and Stichting NDSM-werf

Embark on an immersive, sensory audio walk through the NDSM site and the surrounding harbor area. This unique experience brings together sound, text, smell, taste, and performance in a layered exploration of the site. Through a carefully curated audio walk, a fabric unfolds in which fiction and reality intertwine. The historical and socio-political layers of the area become audible, tangible, and palatable. About the creators Lila Bullen-Smith is an artistic researcher from South Africa/Aotearoa. Her work focuses on phenomenological, sensory-based explorations of site-specific histories, with particular attention to the invisible circulation of capital and labor at the margins of the built environment. Megan Hadfield is an artist and writer. She creates textual installations that reflect on communication systems that balance between fiction and reality. Toni Brell works with installation, performance, and sound. In her practice, she explores the interplay between emotional and material relationships through audio-tactile experiences. She uses ceramics, non-traditional instruments, sound, and texture as entry points into embodied forms of knowing.

Art Walk: 'Een glimp van de NDSM ziel en tijdsgeest' door Rienke Enghardt

Voor de NDSM Art Walk vertelt Rienke Enghardt het verhaal van de Scheepsbouwloods en betrekt hierbij andere sleutelfiguren van de werf. Samen representeren zij het verleden, heden en toekomst van de NDSM. De wandeling krijgt vorm via Cadavre Exquis, gebaseerd op een eeuwenoud kinderspel dat begin 20e eeuw door de Surrealisten werd omarmd als kunstvorm. Bij Cadavre Exquis wordt een blad in vier gevouwen. De eerste tekent het hoofd, de volgende de romp, dan de benen en tenslotte de voeten—zonder elkaars werk te zien. Pas aan het eind wordt het blad opengevouwen en ontstaat een verrassend, collectief kunstwerk. Geïnterviewden: Ans Barning - NDSM Herleeft Rienke Enghardt - NDSM Loods Jolanda Lanslots - Fuse Alina Bielun - NDSM Treehouse

Art Walk: 'Art Whispers' by Esther Kin and Treehouse NDSM

The NDSM wharf is a place to wander and be inspired by all forms of art and creativity. As an artist working in this field, I would like to guide you in a way that takes you into a part of my work process. ‍I think it can also encourage you to create or realize new things. By becoming aware of the images, objects, sounds or other sensations that appeal to your interest at that moment, you start your own creative process, something that is not only reserved for artists. It can be the start of a new idea, plan, decision or awareness of what is already there. By cooking up art and creative expressions in this way, you can use your personal interest even better in shaping your daily life. Esther Kin loves the combination of emotion and movement. Two things she always tries to use in her work. Materials that work well for her are ink and brushes. She can make a grand gesture without being tempted to distort or cover up, which often detracts from spontaneity. Finding the balance between control and expression (letting go) is a real challenge to create work that is open and inviting, shows courage, but does not overflow with brutality. For her current work she worked on Motion Graphic Design, animation, illustration and calligraphy. All invisible preludes to her current developments. She enjoys supporting others in finding their creative language, with which they can give their own interpretation to the things that are close to their hearts.

Art Walk: 'Bodem est Omen' door Hannelore Havelaar

Something is rotten in the state of Amsterdam, en het ligt diep onder de NDSM-werf…In Bodem est Omen zit je opeens midden in een radio-aflevering van Radio Dokwerk: een piraten radiozender met een journalistiek kantje. Hannelore Havelaar gaat op onderzoek uit; wat is waar van de vreemde verhalen die ze hoort over de NDSM-werf? Onbetrouwbare projectontwikkelaars, vervuilde grond en geheime ruimtes onder de Y-helling…. ‍Als publiek mag je vrij rondlopen over het terrein. Er is muziek, poëzie, een prikkelend debat, verhalen van een ervaringsdeskundige en nog veel meer. Je komt terecht in een hele nieuwe wereld. Eentje die bijna te krankzinnig lijkt om waar te zijn. Je vraagt je af: Wat is echt? Wie spreekt de waarheid? Houd je ogen open en luister aandachtig, beste luisteraar: wie goed oplet zal antwoorden vinden. Hannelore Havelaar is een audiovisuele theatermaker. Ze maakt vaak gebruik van video, film, radio en documentaires en verweeft dat met humor en narratief. Ze maakt werk waar ze zelf om kan lachen. Het onderzoekende publiek wordt beloond: wie graaft, zal vinden.