粤派批评 | 三位行家从《主角》热播谈起，探寻有岭南特色的文学作品影视化改编之路

羊城再掀文学热浪，广州市作家协会网络文学委员会成立

7月19日，广州市作家协会网络文学委员会成立大会暨第三期珠江文学写作营开营仪式在广州人民艺术中心举行。 广州市文联党组成员、专职副主席吴碧，广州市文联一级调研员陈启银，广东省作协副主席、广州市作协主席庞贝，荆洚晓、冰可人、格格巫、三生三笑等网络作家及第三期珠江文学写作营成员等人参加活动。 据广东省网络作家协会副主席、党支部书记荆洚晓介绍，广州网络文学经多年沉淀，拥有大量本土创作者与优质创作资源，是全省实力最强的一支网络文学创作队伍。 多位网络作家先后获得茅盾文学新人奖、茅盾新人奖·网络文学奖提名奖、“中国网络文学影响力榜”新人榜等重要奖项，作品入选中国作协中国网络文学影响力榜海外影响力榜、中国网络文学影响力榜网络小说榜、中国作家协会网络文学重点作品扶持等各类榜单，显示了广州网络文学的强劲发展势头。 广州市作家协会经认真筹备，特成立广州市作家协会网络文学委员会，广东省作协副主席、广州市作协主席庞贝现场宣布广州市作家协会网络文学委员会正式成立，并宣读委员会成员名单。 广州市文联副主席吴碧代表广州市文联祝贺广州市作协网络文学委员会成立，她肯定广州本土网络作家以鲜活笔触记录城市发展、传承岭南文脉，推出众多优质作品；并寄语委员会成员充分发挥联络、协调、服务、引领职能，团结带领全市网络作家凝心聚力、潜心创作，推动广州网络文学事业提质增效、行稳致远。 吴碧向委员会提出四点希望：坚持正确导向，传播正能量；深耕本土，打造精品力作；强化服务，建设温暖之家；推动产文融合，激活产业动能，促进广州网络文学提质增效、主流化发展；从而“推动优质网络文学成果从‘文字内容’向‘文化产品’转化，不断完善网络文学产业链条”。 随后，第三期珠江文学写作营开营仪式举行。作为珠江文学创作基地培育青年作家的品牌项目，本期写作营面向社会遴选15名具有创作潜力的青年作家，并聘请国内知名作家、学者及文学期刊主编担任导师，通过“师徒结对”模式开展为期两年的系统指导。 开营仪式上，广东省作协副主席、广州市作协主席庞贝为学员颁发证书，并讲授“入营第一课”《文学可以存活的一些理由》。他结合自身创作经验，提出在AI时代背景下，文学创作应追求深度而非速度，鼓励学员“把每一个值得展开的题材做深做透，写出经得起时间检验的作品”，并勉励大家珍惜学习机会，确立个人文学坐标。 本期写作营在前两期基础上优化了培养方案，聘请《作家》杂志主编宗仁发、《收获》杂志执行主编钟红明、河北省作协副主席李浩、作家出版社副总编辑徐峙、《上海文学》杂志副主编来颖燕担任导师，力求在创作理念、文本打磨和作品质量提升上提供更具针对性的指导。 写作营将通过系列创作培训、改稿活动及作品孵化机制，持续推动青年作家成长，打造文学活动品牌，为文学精品创作搭建坚实平台。 【附】广州市作家协会网络文学委员会成员名单 主任 林涛 副主任 梁文敏、黄振明、李永根、陈志豪、余献龙 秘书长 孙扬 顾问 林俊敏、林庭锋、黄宇、王敏、江源、王子轩 文 | 记者 熊安娜 通讯员 涂燕娜 图 | 由主办方提供

独家探营！在这个展览走进粤新巨制《大美天山》创作全过程 ｜视频

2026年7月18日起，“大美天山：粤新艺术交流主题展”在广州美术学院美术馆开展。 本次展览恰逢在粤新巨制《大美天山》创作启动一周年之际，以作品、文献、手稿等多种形式，全景式呈现这幅长16米、高3米的巨幅国画《大美天山》从采风到完成的完整创作历程，与观众走进一场跨越千里的艺术对话。 展览开幕之际，羊城晚报独家探营布展现场，专访该作品主创、广州美术学院副院长蔡拥华回顾创作历程和心境。 一场跨越千里的艺术对话 2025年是新疆维吾尔自治区成立70周年。 一年前的7月15日，由广东省文联、新疆文联、新疆生产建设兵团文联共同主办，广东省美协、新疆美协、新疆生产建设兵团美协、广州美术学院联合承办的文化润疆行“天山长卷”采风创作活动在新疆开启。主创团队前往天池、天山大峡谷等地深入写生。 “一年前，我们带着‘文化润疆’的使命到达新疆乌鲁木齐。当我还在飞机上时，就看到天山山脉绵延不断，看到云杉一片片地连在一起，给我非常大的震撼。”蔡拥华回忆，采风之初，主创团队与当地人民和前去度假的游客等各族人民一起交谈的情景。 “我们在新疆坐公交车，司机就告诉我们，在当地常讲的两句话就是‘天山云杉根连根，各族人民心连心’。”蔡拥华告诉羊城晚报记者，这些鲜活的场景至今历历在目，并且成为这幅国画巨制的核心主旨。 回到广州后，在中国美协副主席、广东省美术家协会主席、广州美术学院党委书记林蓝领衔之下，创作团队开启为期数十天的闭关创作。最终，一幅荟萃粤新两地十余位汉族、维吾尔族、哈萨克族艺术家笔触的巨制渐露真容—— 云蒸霞蔚的博格达峰，水光潋滟的天山天池，风驰电掣的兰新高铁，气势恢宏的果子沟大桥，还有漫山遍野怡然漫步的牛羊，共同编织成一幅新时代新疆风光秀美、物阜民丰的“大美画卷”。 把创作一线放进展厅 布展现场，面对即将展出的作品，蔡拥华感慨万千：“经过了一年时间，我再次看到这幅作品，仍然感到心潮澎湃，就跟我们最初去采风、去写生的时候一样。” 在《大美天山》画面中，草原上奔马飞驰、羊群如云，哈萨克族人民策马奔腾，各族同胞在天山脚下度假休憩，这些源自采风现场的生动场景都被一一纳入画卷，与果子沟大桥、兰新高铁等新时代建设成就有机融合。 粤新文化交流的成果持续在国内重要展览与舞台亮相。 2025年10月18日，《大美天山》在现象级大展上海“其命惟新——广东美术百年大展”首次公开亮相，反响热烈。2026年6月15日至19日，“文化润疆·大美天山——粤新艺术交流主题展”在新疆文联展厅展出。如今，这幅作品回到广州，即将以更完整的姿态与广东观众见面。 “本次展览是这张画第一次立体式地展现在我面前。”蔡拥华介绍，展览不仅在广州首次展出《大美天山》作品，更将作品的完整创作过程搬进美术馆。 展览现场，观众能看到构图方案、写生画稿、多版本试稿、印章刻制等一系列珍贵创作手稿。“因为这张画尺幅巨大，在创作过程中全程需要使用升降车。我们干脆把升降车也放在展厅里，还原当时的创作过程，把创作一线真正放进展厅中。”蔡拥华说。 “广东美术家以文化润疆，让我们倍感温暖。”中国美协副主席，新疆文联党组成员、副主席，新疆美协主席郐振明表示，广东美术家频频在新疆开讲座、办展览，用心用情去感受和绘画新疆的大好山河，为铸牢中华民族共同体意识持续贡献艺术力量。 文、视频｜记者 周欣怡 朱绍杰 图｜主办方提供 羊城晚报大家艺述工作室出品

潮人新知 | 40天“加长版”，今年“三伏天”有点特别

文/蝌蚪君 2026年的三伏天是标准的“加长版”，全程40天。但这40天或许也是一年中最适合减脂的窗口期，这是有实实在在的生理学依据的。 40天的三伏天是怎么算出来的？ 三伏天的推算方法，来自我国古代的“干支纪日法”。简单说就是：夏至后的第三个庚日进入初伏，第四个庚日进入中伏，立秋后的第一个庚日进入末伏。 所谓“庚日”，是天干里带“庚”的日子，每10天出现一次。初伏和末伏固定为10天，中伏是10天还是20天，取决于夏至到立秋之间有几个庚日——4个庚日就是30天三伏，5个庚日就成了40天。 2026年夏至是6月21日，立秋是8月7日，中间恰好有5个庚日，所以中伏有20天，三伏总计40天——初伏7月15日至7月24日，中伏7月25日至8月13日，末伏8月14日至8月23日。 今年有个“秋包伏” 40天的三伏是不是意味着今年夏天特别热？其实未必。山东社会科学院文化研究所研究员郑艳在接受媒体采访时提到，从2015年到2024年，三伏天连续10年都是40天。所以40天也好、30天也好，只是历法上的正常循环，和夏天到底有多热没有必然联系。 不过今年有点特殊——立秋是8月7日，末伏从8月14日开始，属于典型的“秋包伏”，也就是立秋之后还有伏天。俗话说“秋包伏，热得哭”，热的时间跨度确实会更长一些。 三伏天为什么是减脂好时机？ 人体有个“热中性区”，指的是一个环境温度范围——在这个范围内，人体不需要额外消耗能量来产热或散热，静息代谢率为最低，即最“省力”。根据研究，人类的热中性区通常在28 ℃到32 ℃之间。一旦环境温度超出这个区间，无论偏高还是偏低，身体都需要调动额外能量来维持核心体温。 三伏天的气温显然超出了这个热中性区的上限。湖北武汉市疾控中心公布的资料指出，当环境温度超过30 ℃时，机体能量消耗会明显增加。另一项研究也显示，在30 ℃到40 ℃的环境温度中，每升高1 ℃，能量消耗增加约0.5 %。2021年一项发表在《生理学报告》上的研究也进一步证实了这个机制。 所以说，高温天气时,人坐着都会觉得累，这是有科学依据的。 除了代谢加快，高温还会抑制食欲。但三伏天也不是“躺着就能瘦”的。湖北武汉市中心医院体重管理中心主任医师张旭艳提醒，三伏天气温升高、消化能力下降、代谢加快，确实可能导致体重有所下降，但要警惕的是，夏天出汗多，体重秤上的数字下降很可能只是水分流失，而不是脂肪减少。 三伏天想减脂该怎么办？ 别节食，营养均衡是关键。 早餐建议在7点到8点，选燕麦、全麦面包这类高纤维碳水，搭配鸡蛋或牛奶，少吃油条包子；午餐和晚餐以蔬菜和瘦肉为主，主食可以用糙米、红薯代替白米饭；每餐七分饱，晚餐尽量在晚上7点前吃完，睡前3小时别再进食。另外，三伏天人体营养素消耗大，蛋白质跟不上反而容易掉肌肉，所以最好每餐吃“掌心大小和厚度”的鸡胸肉、鱼虾、瘦牛肉、鸡蛋或豆制品，保证摄入20到30克蛋白质。 蔬菜要多选深色绿叶菜，还有苦瓜、芹菜、莴笋这类凉性蔬菜，既清火又祛湿。出汗多，钾离子流失也多，可以多吃桃、李子、香蕉、芹菜这些富含钾的食物。 喝水尤其重要。每天要喝1.5到2升白开水或淡茶水，少量多次。千万别用冷饮或甜饮料解渴——一杯奶茶的热量足以抵消半天的运动成果。 其次是运动。三伏天运动，选对时间最关键。最佳运动时段是清晨6到8点，或者傍晚7点以后；上午10点到下午5点这段时间，尽量别在户外运动；室内运动的话，室温控制在26 ℃左右比较合适。运动类型上，快走、慢跑、游泳、瑜伽、八段锦都不错；游泳消耗热量是陆地运动的1.5倍，尤其适合体重基数大的人；每周练3到5次，每次30到60分钟；避开正午高温，选对时间再出门；运动强度以“微微出汗”为宜，千万别练到大汗淋漓。可以用心率来把握节奏，一般保持在×60 %到70 %这个范围比较安全。如果出现头晕、恶心、胸闷，马上停下来休息补水。 最后说说作息。专家建议晚上11点前入睡，保证每天7到8小时睡眠。睡不够会扰乱激素平衡，让人食欲大增，而且特别想吃高热量食物。

花地·校园 | 黄雅琳：一盅两件，尝遍百年岭南

文/黄雅琳 广州市第六中学高二16班 推开老茶楼厚重的门，人声鼎沸。蒸汽在头顶盘旋，漫过门上那双金翅欲飞的凤凰木雕，随之而来的是普洱的醇厚、莲蓉包的清甜与虾饺的鲜香。环顾四周，一张洁白的桌布、一壶热茶、几笼点心，便是广州人最扎实的底气。 葛亮在《燕食记》里写的，正是这般光景。那间传奇的“同钦楼”，荣贻生师傅站在后厨，手中一块莲蓉，要炒上三个时辰，火候分毫不能差。他说，点心做的其实是“人的念想”。 早茶对于广州人而言，是一条连通现实与往昔的河流。80后、90后的记忆里，祖父辈天未亮便赶去茶楼占位，只为一家人齐聚的早茶时光；啫喱糕上插着的小花纸伞，是孩童时代最珍贵的玩具。而今，订位取号代替了抢位，全天候茶市也让“叹茶”变得唾手可得。略有遗憾的是，那份天未亮便奔赴占位的热忱，那份一坐半日的悠闲，却渐渐淡化在了时代的洪流里。 书中的“同钦楼”终究要结业。这一声叹息，道尽了传统食肆在摩天大楼阴影下的飘摇。 陈五举在离开师门后，余生都不敢轻易做虾饺。他深知，那晶莹饺皮之下，裹着的不只是虾仁与笋丁，更是师父荣贻生几十载未曾熄灭的灶火与心意。这种对慢的坚守，在追求极致效率的现代生活面前，已显得格格不入。 《燕食记》不仅仅是在写吃，它以笔尖推开百年的风云，写就一首壮丽的挽歌。从辛亥革命后的西关烟雨，到烽火连天的颠沛流离；从20世纪六七十年代香港的经济腾飞，到街巷间暗涌的社会变迁。荣贻生在“熔金煮玉”的技艺里寻求慰藉，陈五举在上海与岭南的味觉迁徙中找寻根脉。小人物的悲欢，被投入大时代的洪流中浮沉，却始终守着一味初心，一脉传承。 书中人与事，皆有来路。你读到荣师傅幼年时，会在太史第后厨看着“太史蛇羹”如何用菊花、薄脆与柠檬叶丝，把一碗汤羹做成了风雅颂；你会听到天星小轮加价的骚动，与《风的季节》的旋律。 读《燕食记》，历史不再是冰冷的，而是热气腾腾的人间，是有滋味、有温度、有呼吸的过往。 我们曾在滋味里读懂岭南的雅与寂，在烟火里触摸历史的温与厚。技艺会迭代，场景会更迭，但饮食里藏着的人情、风骨与乡愁，永远是文化最坚韧的根。正如书中荣师傅所言：“最难做的不是点心，是人心里的那点甜。”我会觉得，岭南的风，穿过百年，依旧带着茶楼里的香。

广州粤剧院粤剧妆造摄影体验坊启幕：让粤剧从“舞台艺术”走向“生活美学”

7月19日，广州粤剧院粤剧妆造摄影体验坊在红线女大剧院正式开业。作为广州首个由专业国有院团打造的沉浸式粤剧妆造摄影体验项目，体验坊的启幕标志着粤剧非遗活态传承与创新传播迈出了新的一步。 正式开业前夕，羊城晚报记者已率先走进该体验坊进行沉浸式体验，体验效果很惊艳。 严格还原粤剧妆造的精致与华美 粤剧被誉为“南国红豆”，于2009年被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，是广府文化最具辨识度的艺术瑰宝。今年6月，广州粤剧院《粤剧妆造沉浸式体验——让世界看见广府文化》项目从全国数百个申报项目中脱颖而出，成功入选文化和旅游部2026年度全国非遗传播创新案例。此前，粤剧妆造沉浸式体验已先后在广州塔、海心沙、东山新河浦等城市地标开展，吸引了众多戏迷和加拿大、乌克兰等外国友人参与。此次体验坊的正式落地，正是这一国家级创新项目的常态化运营呈现。 体验坊位于红线女大剧院三楼公共艺术空间，依托广州粤剧院七十余年专业积淀，由资深化妆师、服装师、道具师组成专业团队全程服务，严格还原粤剧妆造的精致与华美。从妆面勾勒、戏服穿戴、盔头搭配，到专业拍摄与后期精修，体验坊提供全流程一站式服务。 目前，该体验坊已推出多款妆造摄影套餐，涵盖从入门体验到粤剧名家定制同款的不同层次，满足个人写真与专业商拍等多元需求。体验坊面向所有人群开放，市民游客可通过广州粤剧院官方渠道咨询预约。 开业当天，记者在现场看到，不少市民前来参观，并已有多人现场下单，预约体验妆造拍摄。 丰富非遗保护传承体验新场景 广州粤剧院总经理徐碧在体验坊开业仪式致辞时表示，体验坊的设立是推动粤剧从“被观看”走向“可参与”、从“舞台艺术”走向“生活美学”的重要实践。下一步，广州粤剧院将继续深耕粤剧非遗保护与传承，丰富非遗保护传承体验新场景，让粤剧真正火起来、走出去。 仪式现场还举行了戏曲走秀《粤韵·风华秀》。该节目由广州粤剧院青年导演曾秋玲编导，其创排融入了广州粤剧院多个经典角色造型与表演风韵，让观众在领略角色风采的同时，快速建立起对粤剧妆造的初印象，引导大众走近粤剧、喜爱粤剧。 值得一提的是，表演过程中，钽星数字科技的智能机器人惊喜亮相，与观众一同近距离感受传统戏曲的独特韵味。传统与科技的巧妙融合，为粤剧艺术传承发展提供了新思路。 紧接其后的是粤剧妆造流程展示与身段指导互动环节。此环节由青年演员陈彩莲担任模特，广州粤剧院资深化妆师杨芬现场演示粤剧贴片子技法，服装师袁存展示女大靠“扎靠”穿法，道具师邓建文以“七星额”讲解盔头佩戴技艺，全面揭秘粤剧舞台幕后的匠心细节。 此外，现场观众还在青年演员蓝海韵的示范与指导下体验了粤剧基础身段动作，近距离感受粤剧“手眼身法步”的程式之美。 文|记者 李娇娇 黄宙辉 通讯员 文瑶 图|陈庆忠