Susurros del Arte
Hay artistas que utilizan la belleza para decorar el mundo. Y hay otros que la utilizan para defenderse de algo. En este episodio de Susurros del Arte recorremos la vida y la obra de Gustav Klimt, el artista que convirtió el oro en uno de los lenguajes visuales más reconocibles del siglo XX. Desde la Viena imperial y la Secesión vienesa hasta los escándalos de las Pinturas de la Facultad, el Friso de Beethoven, el período dorado y obras como The Kiss, Portrait of Adele Bloch-Bauer I o Judith and the Head of Holofernes, este episodio explora cómo Klimt utilizó el ornamento, el cuerpo y la superficie para hablar de deseo, miedo, tiempo y desaparición. Un pintor que escandalizó a Viena. Que rompió con el arte oficial del Imperio. Y que terminó creando imágenes que todavía hoy siguen definiendo nuestra idea de belleza. Porque debajo del oro de Klimt… siempre había algo más inquietante esperando. BIBLIOGRAFÍA Fliedl, Gottfried. Gustav Klimt. Taschen, 2017. Whitford, Frank. Klimt. Thames & Hudson, 1990. Natter, Tobias G. Gustav Klimt: Complete Paintings. Taschen, 2012. Vergo, Peter. Gustav Klimt. Phaidon Press, 2005. Partsch, Susanna. Gustav Klimt: Life and Work. Könemann, 1999. Schorske, Carl E. Fin-de-Siècle Vienna: Politics and Culture. Vintage Books, 1981. Kokoschka, Oskar. My Life. Thames & Hudson, 1974. Janik, Allan y Toulmin, Stephen. Wittgenstein's Vienna. Simon and Schuster, 1973.
48 episodios
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