粤派批评 | 三位行家从《主角》热播谈起，探寻有岭南特色的文学作品影视化改编之路

三星堆青铜器最新研究：青铜顶尊跪坐人像是真实再现而非神话符号

四川省文物考古研究院10日公布三星堆青铜器最新研究成果，专家们通过对青铜顶尊跪坐人像的深入研究发现，这件器物并非抽象的神话符号，而是真实祭祀仪典的生动再现，反映出数千年前古蜀先民对神灵的崇拜。 凸眼巨耳的青铜纵目面具、通高两米多的青铜大立人像、近４米高的青铜神树……三星堆以众多形象奇特、造型精美的大中型青铜器而闻名于世。 负责这项研究的四川省文物考古研究院副研究馆员郭建波告诉记者，研究团队通过对3号祭祀坑出土的青铜顶尊跪坐人像进行金属成分分析，以及对其文化源流加以考证，得出两个重要发现： 第一，青铜人像和其顶着的青铜尊是由不同的工匠，在不同时间、不同地点分别制作好后，再在三星堆本地拼接组合而成。这也印证了三星堆青铜器有外来铸造的可能性，但最终完成地是三星堆。 第二，顶尊跪坐人像的这种形象表达，是源于祭祀场景中的一个真实投影。 “人手握神物，向前作揖膜拜，虽头顶一大尊，但面部还保持着严肃沉静，一副神圣而虔诚的样态，尊内还盛有海贝等珍贵物品。如此形象显然是经过古蜀工匠精心设计的，反映出三星堆祭祀场景，表达对神灵的敬仰。”郭建波说。 在此前的研究中，这件青铜器已被证实可以和8号祭祀坑出土的“神兽”组合在一起，其研究性复原3D打印品也已在博物馆对外展示。复原完成的这件青铜器通高1.589米，由上、中、下三部分构成。下层是“神兽”，中间层是一个跪在“神兽”背部的铜人像，上层为三段式的折肩尊。 郭建波介绍，神兽顶人、人顶尊形象在三星堆多件青铜器上反复出现，再现了古蜀祭祀场景，反映了古蜀人在祭祀活动中对世间万物、天地宇宙的认识，同时也体现出中原文化和古蜀文化因素的融合。 “这件青铜器体量巨大，由多个部件分铸而成，造型复杂独特，体现出三星堆先民高超的青铜设计和铸造技艺。它们既展现了古蜀文明的独特性，又体现出中原文化的强烈影响，昭示了中华文明源远流长、博大精深、多元一体。”郭建波说。

“百变”汤集祥“回家”了！广东画院新展荟萃跨越数十年精品

7月10日下午，由广东画院、广东省美术家协会联合主办的“寻找意义——汤集祥创作研究展”开幕仪式于在广东画院隆重举行，活动同步举行汤集祥作品捐赠仪式，由岭南美术出版社出版的《汤集祥作品收藏集》也于开幕式正式首发。 本次展览是广东画院“丹青岁月”“丹青典藏”系列项目重磅学术成果，叠加悉尼海外展，形成两地联动展事，搭建了岭南美术个案研究、收藏及海内外传播、中外艺术交流新平台。展览展期至8月10日。 “这次展出的作品，是我从20世纪90年代以来创作的总体追求，它们就像我最好的朋友。”年近九旬的汤集祥精神矍铄，在接受记者采访时动情地说：“我这一辈子，就是在寻找意义。人不找意义，日子很难过得充实。今天展出的作品，绝大多数人都没有见过，包括很多艺术界的朋友。我非常期待今天的展览，期待听到大家真实的反馈。” 向广东画院无偿捐赠161件作品 展览以“寻找意义”为核心主题，集中展出汤集祥上世纪90年代至今近200件艺术精品，覆盖中国画、油画两大核心门类，搭配一手创作手稿、艺术文献，多数作品为首次面向公众展出。 作为岭南美术界标杆性艺术家，汤集祥身兼画家、美术理论家，深耕艺坛数十载，横跨版画、年画、剪纸、国画、油画、艺术评论多领域，被誉为“百变汤集祥”。 其创作扎根现实生活，融合民间艺术、古今中外视觉养分，以夸张变形、富有装饰性的独特语言书写时代与人文，《耕海》《石破天惊》等代表作享誉全国，并被中国美术馆收藏，累计五十万字艺术评论亦为岭南美术理论留下宝贵财富。 如今，年近九旬的他依旧笔耕不辍，本次展出新作占比可观，尽显其终身求索的艺术赤诚。 本次开幕式同步举办捐赠仪式，2025年汤集祥向广东画院无偿捐赠国画、版画、手稿等161件，是广东画院建院以来接收规模最大、体系最完整、文献链条最完备的单次个人艺术捐赠，成为画院馆藏发展进程中具有划时代意义的里程碑事件，也为开展汤集祥个案研究提供重要学术支撑。 值得关注的是，海外展先行启幕。6月27日，“栖·景——汤集祥跨文化绘画之旅”已在悉尼澳洲华人博物馆拉开帷幕，展期持续至7月13日，展出30多件旅居澳洲时期创作，集中呈现其跨文化融合的艺术特质，与广州主场展览遥相呼应，以美术为媒介促进中澳人文对话。 两地展事联动，全方位立体呈现其数十年创作脉络，彰显岭南美术开放包容、联通世界的文化格局。 “万变不离其宗” 众多美术界名家曾评价，汤集祥艺术最大特质在于“万变不离其宗”：画风常年求新求变，题材、技法、媒介不断突破，却始终坚守扎根生活、抒发真情的内核。 他提出“创作即寻找，意义在路上”，一生在跨界实验中探寻艺术表达的更多可能，这种永不止步的探索精神，对当代美术创作极具启发。 广东画院相关负责人表示，举办本次展览，既是致敬汤集祥终身耕耘艺坛、无私捐赠藏品的情怀，也是系统梳理、活化传承岭南现当代美术文脉。 未来该院将持续推进老一辈艺术家档案建设、专题展览与学术出版，深挖本土艺术资源，让岭南美术文脉在守正创新中持续焕发活力。 展览作品欣赏 文｜记者 周欣怡 朱绍杰 通讯员 廖晋 林丹琦 图｜主办方提供

睇戏 | 越剧花旦陆志艳：林黛玉不只是多愁善感

7月9日晚，越剧经典剧目《红楼梦》在红线女大剧院上演。本次演出是上海越剧院三团首次在广州演出全本《红楼梦》，长达三个小时的演绎，让羊城观众过足戏瘾。 越剧《红楼梦》是著名越剧表演艺术大师徐玉兰、王文娟的代表作之一，被誉为越剧里程碑式的经典。本次演出由上海越剧院徐派小生俞果饰演贾宝玉，王派花旦陆志艳饰演林黛玉。 当晚演出前，林黛玉的饰演者陆志艳在后台接受媒体采访。“林黛玉是极具经典的文学形象。正如‘一千个读者心中有一千个哈姆雷特’，观众对影视作品中形成的经典形象有既定认知，而我们越剧通过程式化的戏曲手段进行演绎，关键在于观众能否接受这种不同于影视的艺术表达方式。”在解读“林黛玉”这个角色时，陆志艳认为，林黛玉性格率真、孤傲、聪明且纯真，展现了本真的自我，而非仅仅局限于大众印象中多愁善感的南方女性形象。 陆志艳作为上海越剧院《红楼梦》演出的第十代演员，代表了90后新生代的演绎视角。她说，在长期传承和频繁演出中自然产生新的灵感，更多依赖于个人的艺术感悟。她希望通过此次演出，让广州观众爱上源自江南的越剧艺术。 越剧与粤剧，虽然发音相同，但属于两个不同的剧种。陆志艳表示，上海越剧与广州粤剧在程式化表演手法、妆容装扮等细节上各有特色，双方存在诸多可相互学习和借鉴之处。 越剧《红楼梦》历经60多年传承仍常演常新，具有独特的艺术魅力。陆志艳认为，老艺术家们从长篇原著中精选出11折戏，完整而精炼地诠释了“宝黛”爱情故事，体现了极高的艺术提炼能力。同时，如同现代作品不断修改完善，经典剧目也在不断的演出实践中保持生命力。 文 | 记者 黄宙辉 李娇娇 通讯员 王媛媛 文瑶 图 | 邓迪 视频 | 记者 李娇娇 黄宙辉

文旅博主陈敏章：真正动人的，是工夫茶里的人情温度 | 有情有义，烟火潮汕

茶铫沸鸣，茶气氤氲，冲茶、刮沫、筛茶，一套行云流水的动作，没有刻意的展演姿态，这就是潮汕人的工夫茶，是潮汕人每日都在重复的生活仪式。 “有情有义，烟火潮汕”，潮汕土地上最质朴、最动人的原生态烟火，时刻展示着千年文脉与市井温情。继“文旅达人”沈绵钺和刘晓琳后，羊城晚报采访了“05后”自媒体达人、视频号“盛唐遗风潮州工夫茶”主理人陈敏章，这位正读大二的学生妹自初中起便开始了潮州工夫茶文化传播，她说，希望用年轻化、故事化、国际化的视角，打捞藏在潮汕人茶桌上的烟火情义。 家族传承，接续创新 在潮汕，工夫茶早已跳出单纯的饮品与技艺范畴，深深融入了当地的地域文化中，成为潮汕人生活的日常。 自幼受到潮州工夫茶熏陶的陈敏章与潮汕文旅传播的缘分，始于初中时期。那时的她刚开始接触摄影与视频创作，偶然拍摄了一条潮州工夫茶文化短视频，竟一举斩获广东省教育厅视频作品征集比赛的奖项。自此，她便一发不可收拾，制作起系列潮汕工夫茶文化的短视频，同时也开始负责运营自己家工夫茶馆的视频号“盛唐遗风潮州工夫茶”，一直坚持下来，便是数年。 谈及初心，陈敏章的回答满是年轻人的赤诚。“最开始做视频、做视频号，不是为了流量，只是想留住珍贵的文化记忆。”她说，自己从小就经常跟随父亲与潮州工夫茶泰斗陈香白老师交流学习，亲眼见证了老一辈茶人深耕非遗、坚守传承的初心。 当时她曾问陈香白老师，“工夫茶”为什么是工人的“工”，而不是功劳的“功”？陈老给她的解释是：这就叫不忘初心！因为简单来说，工夫茶就是普通老百姓、做工的人在做工过程中口渴了，煮个茶来解渴的。作为一位工夫茶大家，陈老不说那些高深理论，而是要我们“不忘初心”。陈敏章为之动容，她正是为了留存陈香白老师这些授课素材、师徒交流的珍贵画面，才拿起相机，开始积累素材、打磨内容，开启了属于自己的乡土文化传播之路。 如今，虽然要兼顾学业与创作，但她经营的视频号上原创作品已达数十个，点击播放量达到近十万的“爆款”也已有近十个。其中一个“爆款”，就是她初中时做的一条《工夫茶，传承就是不忘初心》，记录了她与陈香白老师的对话，介绍潮州工夫茶文化内涵，以及陈敏章回到中学校园教学弟学妹们潮州工夫茶二十一式等内容。她的视频虽然略显“幼稚”，却满是真诚。 但陈敏章最得意的，还是在母校潮州城南中学创办工夫茶社团。从最初寥寥6人，历经五六年的发展，这个社团如今已壮大至一百多人，已经成为潮汕年轻一代展示活化工夫茶文化的绝佳窗口：社团学子以潮绣、剪纸、黏土文创赋能古老茶道，打造年轻化、创意化的茶文化周边文创。她愈发笃定自己选的这条路：“潮汕文化从不是尘封的古董，它是年轻人可以接续深耕、肆意创新的鲜活文脉。” 如今陈敏章正远赴成都上大学，她发现潮汕和成都都有着悠久历史的茶文化，但她感觉到潮汕的茶文化更注重以家庭为单位的伦理、教育等文化传承，成都的茶馆文化更多的则是休闲、娱乐。 这更坚定她推广潮汕茶文化的决心，在校期间她仍在坚持文案策划与团队联动，寒暑假一返乡就沉浸式挖掘潮汕素材，更新创作。平时没课的话，她也会请假回到潮州。近几年，她还接待了不少台湾的茶友回到家乡寻根，“以茶会友”也成为了她视频号里的重要内容。 2025年陈香白老师去世后，汕头大学、广东外语外贸大学、英国的留学生等高校同龄人纷纷通过视频号陆续联系到陈敏章，说想以“工夫家”为主题做纪录片。陈敏章又有了新的计划，她要联动这些年轻人一起，聚焦潮汕人情故事与非遗文化拍摄系列深度人文纪录片，希望通过年轻人的视角来创作，让潮汕文化走出乡土，走向世界。 最具象的烟火与最温柔的情义 在汕潮揭三市聚力打造“有情有义，烟火潮汕”文旅IP的当下，陈敏章认为：工夫茶，就是潮汕最具象的烟火，是最温柔的情义，也是串联汕潮揭三市文化同源、人文同心的核心纽带。 “很多外地人对工夫茶的认知，仍停留在非遗技艺、繁琐仪式上，但真正的潮汕工夫茶，从来不是一场舞台表演，而是融入生活的日常。”这是陈敏章最希望对外传递的观点。 她说，工夫茶就是潮汕古城街巷上、市井菜市场旁、沿街商铺里的日常，这里几乎家家户户、每间档口皆备茶具，无论熟客或路人、买与不买，摊主都会热情招手，邀人落座品茶、闲谈叙话。 在她看来，这随处可见的围茶场景，正是潮汕最本真的烟火气。“烟火不是喧嚣的夜市，是潮汕人刻在骨子里的待客之道，是不分你我的包容与善意。一张茶桌，消解陌生，联结人心，能让街巷更有温度、市井更添人情。” 陈敏章介绍，潮汕人素来以茶为礼、以茶解事，邻里矛盾、家庭琐事，皆可围茶而坐、闲谈化解，在一杯清茶中温润和解、和睦相处。不仅如此，茶道之中更藏着潮汕人的处世哲思与家国情义。“大家熟知的‘关公巡城’‘韩信点兵’，不是简单的冲泡招式，而是老一辈传下来的人生教诲。” 她说自己就是在这样的环境下熏陶着长大的——旧时祠堂之中，长者泡茶时会为孩童讲述三国英雄故事，借英雄高光与人生缺憾，告诫后人纵使才华出众、功业斐然，亦需谦逊谨慎、不忘初心。一杯工夫茶，泡的是烟火，藏的是家风，传的是情义。 近几年，陈敏章参与接待过不少茶文化研学团队与资深茶友，见证着外地游客认知的迭代升级。“从前游客来潮汕，只为打卡观光、品尝美食；如今的年轻人、海外友人，更愿意沉下心来，挖掘茶道背后的人文故事、师徒情谊、侨乡底蕴。” 她曾接待过在英国留学的一位大学生朋友，对方生长于上海，初来时只为美食，但深度体验到潮州工夫茶文化后，被潮汕纯粹真挚的情义深深打动，如今正计划要将潮汕民俗与茶道故事拍成纪录片，送往英国参赛、传播。 溯源游玩的私藏路线 “真正能打动人心、跨越地域与语言的，从来不是精致的风景，而是鲜活的人、温热的情、真实的烟火。”陈敏章如是说，她自有一套侧重文脉溯源、沉浸式体验烟火情义的潮汕私藏路线，推荐主打原生态。 她首推潮州古城街巷与老城菜市场，这里藏着最原生态、未经过度包装的潮汕茶生活。 游客不妨体验一下“落座便是客、举杯便是友”的待遇；第二站是在古城中的工夫茶馆沉浸式研学——读懂茶道礼仪与情义内核，沉浸式体验正统潮州工夫茶二十一式，了解潮汕婚嫁“茶礼”等特色民俗，同时可观赏馆藏老茶器、老物件；接着还可打卡潮州美术馆——解锁茶道文化的艺术新表达，去正在举办的《橄榄花开时》等本土主题艺术展，看潮汕匠人、青年创作者以艺术装置、视觉影像、文创设计等形式，重构工夫茶文化、潮汕女性茶生活、乡土茶俗，感受传统茶道与当代艺术的碰撞融合，解锁潮汕茶文化的多元新生姿态。 针对茶文化深度爱好者，陈敏章推荐到凤凰山古茶园溯源。通过探访山上古茶树群落，从山水生态、茶树底蕴、制茶工艺，完整梳理潮州工夫茶的完整文化链条。 她建议还可以探访揭阳关帝庙。揭阳关帝庙作为一处文物古迹，不仅有着精美绝伦的金漆木雕可观，还可以品读关公忠义典故，深度解锁工夫茶二十一式中“关公巡城”的文化起源与精神内涵，读懂潮汕茶道礼仪背后那层尊崇忠义、谦逊审慎、心怀敬畏的处世底色。 达人推荐不可错过的潮汕美食 陈敏章认为，潮汕美食从不靠网红噱头出圈，真正动人的，是沉淀多年的古早味道、本土匠心与人情温度。她分享了两处本地人私藏、小众且地道的宝藏风味美食，适配深度游玩的游客。 必尝的烟火标配，是潮州花生酱肠粉。不同于市面改良口味，本土老店的花生酱醇厚香浓、咸甜适中，肠粉软糯顺滑、口感细腻，是潮汕人代代相传的早餐烟火，一口便能解锁最地道的市井风味。 高端又小众的私房宝藏，是本地人才知晓的丰泽轩私房菜。老店位置隐蔽性极强，需提前预约。店主主厨，功底深厚，擅长复刻诸多濒临失传的潮汕老食谱，还原最纯正的潮汕古早味。 文、视频 | 记者 黎存根

花地·校园 | 杨永延：心中念你，千里不远

文/杨永延 广东省湛江市第四中学高二班 为什么《给阿嬷的情书》能爆火？是生动传神的演技，是极具艺术的镜头，是字字情话、封封家书带来的悲喜交加的泪。“江海万里，心中念你，便不觉遥远。”一个“念”字，当是整部影片的“眼”。 因思妻之念，得以生存。 郑木生在泰国打拼的动力几乎都来自对妻子叶淑柔的思念。他每月往家里寄钱，自己穷得住不起旅店也要给妻子买礼物；他逢客必接，接不到就“抢”，因此还被当地同行打了一顿，但这并没有阻碍他赚钱的脚步，他早出晚归地挣钱，为的只是一月一次的“木生安好，君勿挂念。” 但如果只有思妻之念，这电影只能算是一部感人的爱情片，那句“江海万里，心中念你，便不觉遥远”也只是时尚文学的情话。影片中将这个“念”字升华的，是泰国唐人街传出的“红豆生南国，春来发几枝”。 因思国之念，得以归根。 郑木生发现旅店里很多华裔孩子因随父母躲避战乱而来到泰国，他们不认识中文，也得不到中文教育，他心中便播下了教学中文的种子。当泰国街边响起琅琅书声，木生、南枝和孩子们的思国之念便像那折出来的纸飞机，仿佛一睁眼就能飞回祖国。有人觉得把教中文解释为思念祖国之举难免牵强，因为这只是郑木生为了方便有人读信而采取的一种手段。但我想说，如果他真的只为读信，不如直接找他请来的先生代读，完全不必大费周折。而孩子们甚至谢南枝都很乐于学习中文，这不也说明他们对祖国、家乡共同的思念吗？所以无论是郑木生还是那些孩子们，他们学习中文，甚至有人最后成立了木生学校，都是一种精神上的“归根”。 郑木生的结局实属悲惨，既没有回国，也尚未学会中文，他的归根在于“情”之所归始终在家乡。但这份情，正是一种有情有义的美德。 因思乡之念，得以扬德。 如何形容郑木生所“念”？念妻？不完整；念国？不精准。郑木生所念之最，是为乡情，也是一种中国人的传统美德。影片开头就以阿嬤叶淑柔的口吻说：“做人要讲情义，有情义的人才能成大事。”郑木生拉车到闹市接客前，会让同乡的孩子们乘顺风车；他别妻八载，不曾背叛；他去国多年，不曾忘根。他用一生解释了阿嬤说的这句话。而他的朋友们，也都是重情义之人。有人在他尴尬于无房可住时，帮他解围；他死后，谢南枝一人养两家，每月以他的口吻给叶淑柔寄钱和礼物；在他帮助下长大的孩子们，也不忘感恩，成立了造福同乡的木生学校，为一代又一代华人提供教育。 影片中有一处很感动我的小片段：郑木生和朋友在船上喝酒，朋友调侃他：“之前抠得连旅店都不舍得住，现在一件西装都两百块了。”“想要我送你。”“神经，穿回去涨面子！”当时我本以为朋友会借机讨回当年解围的“人情债”，但事实上这于他们而言，只是“潮汕人帮潮汕人”的行为习惯，他们付出，却从未想过要讨回什么好处，只是理所当然地“在你需要的时候，我帮助了你”。这也是木生看见歹徒时会毫不犹豫地见义勇为的动机。这些都是中华美德的体现，是中国人特有的人情味。 木生所念，也为知恩图报、乐于助人等等，影片中虽未提及太多，但那一所所木生学校，已经是他在异国扬德最直接的隐喻与证明。他所念之情，早已在这片他乡之地绽放。