47. La Gen Z no necesita likes, necesita criterio FT María José Enríquez

47. La Gen Z no necesita likes, necesita criterio FT María José Enríquez

Hoy cualquiera puede publicar, opinar y volverse visible. Pero eso no significa que sepa comunicar. En este episodio hablamos con María José Enríquez sobre el choque entre la formación tradicional y la lógica digital de la Gen Z: TikTok como referencia, la presión por producir rápido, el rol de la universidad y por qué el criterio sigue siendo la verdadera ventaja competitiva. En este episodio hablamos de: - Por qué crear contenido no es lo mismo que comunicar bien- Cómo formar creativos con estructura en medio del facilismo digital - Qué papel deberían jugar la universidad, la ética y la IA hoy - Por qué la moda pasa, pero el criterio profesional permanece ¿Tú crees que hoy se puede ser un gran comunicador sin estudiar, o la estructura sigue siendo clave? Si te interesa entender mejor hacia dónde va la industria creativa, suscríbete. Este podcast es producido por Enclave Comunicación.

46. La verdad incómoda de los festivales creativos FT Andrea Serrano

Si alguna vez sentiste que los festivales eran puro ego, rosca o humo, este episodio te va a incomodar para bien. Porque el problema no es que existan premios: el problema es cómo se construyen, quién juzga y qué prácticas estamos normalizando como industria.Leandro conversa con Andrea Serrano sobre transparencia, sesgos, jurados, Cannes, IA y el verdadero rol de los festivales en la creatividad ecuatoriana. Más que hablar de trofeos, este episodio habla de ética, ambición, visibilidad y de una industria que necesita elevar su vara sin seguir rompiéndose por dentro.En este episodio hablamos de:- Por qué un festival sin transparencia no debería existir- Cómo un buen jurado puede elevar o hundir la credibilidad qué dejó el escándalo de Cannes sobre ética y resultados falsos- Por qué la inclusión de freelancers, productoras y creadores sí cambia la industria- Qué prácticas seguimos normalizando y ya no deberían pasar¿Qué crees que está más roto hoy en la industria creativa: los festivales o las prácticas alrededor del trabajo?Si te interesó este episodio, suscríbete para seguir entrando en conversaciones incómodas pero necesarias sobre creatividad, industria y negocio. Este podcast es producido por Enclave Comunicación [https://www.instagram.com/enclavecomunicacion/].

45. Crear bien no es agradar: es sostener tu criterio

No todo lo correcto es creativo. A veces, lo correcto también nace del miedo. En este episodio de CRUDO Y CREATIVO, Joel Christopher habla sobre crear desde la imperfección, sostener tu criterio y encontrar una voz propia en una industria donde muchas marcas terminan pareciéndose entre sí. En este episodio hablamos de: * Qué significa crear desde la imperfección. * Por qué muchas ideas pierden fuerza cuando buscan agradar a todos. * Cómo sostener una postura creativa frente al cliente, la métrica y la presión. * Qué lugar debería tener la IA dentro del proceso creativo. * Por qué la sensibilidad sigue siendo más importante que seguir fórmulas. Pregunta para comentarios: ¿Hoy la creatividad está perdiendo identidad por querer verse correcta todo el tiempo? Si te hizo sentido este episodio, suscríbete para seguir hablando de creatividad, criterio e identidad dentro de la industria. Este podcast es producido por Enclave Comunicación.

44. En publicidad, todo se rompe antes del rodaje ft ft Roberto Sempértegui

Si trabajas en publicidad, seguro ya te pasó: el rodaje todavía no empieza y el proyecto ya viene herido. El guioón cambia, el cliente duda, el presupuesto aprieta y la pre producción termina cargando con todo. En este episodio hablamos sobre todo el proceso de producción. Desde la devolución hasta la logística más mínima, todo lo que no queda claro a tiempo se paga después en estrés, dinero, desgaste del equipo y decisiones improvisadas. En este episodio hablamos de: - Por qué hoy la devolución ya funciona como preproducción. - Qué señales te avisan que una producción se va a complicar. - Cómo los cambios de guion, las dudas del cliente y la falta de decisiones claras rompen una ejecución. - Cómo cambió la producción publicitaria con la presión de hacer piezas para todos los formatos al mismo tiempo. - Qué decisiones pequeñas en logística pueden desordenar por completo una producción. ¿Qué te ha arruinado más una producción: una mala pre producción o los cambios de último minuto del cliente? Si este tipo de conversaciones te sirven para entender mejor cómo se mueve de verdad la industria creativa y audiovisual, suscríbete. Este podcast es producido por Enclave Comunicación.

43. El problema no es la IA, es el criterio FT Miguel Salazar

La creatividad nunca fue tan accesible.Y aun así, nunca había sido tan difícil diferenciarse. En este episodio hablamos sobre cómo la IA, las tendencias y la obsesión por producir rápido están haciendo que todas las marcas empiecen a verse iguales. Miguel Salazar — director creativo con más de 30 años en la industria explica por qué el verdadero problema no es la tecnología, sino la pérdida de criterio, personalidad y estrategia dentro de la publicidad y la creación de contenido. Una conversación honesta sobre creatividad, branding, agencias, autenticidad y el futuro de la industria audiovisual.En este episodio hablamos de: - Por qué la IA está homogeneizando las marcas - El error de perseguir tendencias todo el tiempo - La diferencia entre producir contenido y construir marca - Por qué los influencers conectan más que las marcas - Cómo destacar en una industria saturada - Lo que Red Bull entendió antes que todos - Por qué la personalidad importa más que la ejecución Si trabajas en creatividad, producción audiovisual, marketing, branding o contenido, este episodio probablemente te va a incomodar… pero también te va a dar claridad. Suscríbete para más conversaciones honestas sobre creatividad, producción, ideas y la realidad detrás de la industria. Este podcast es producido por Enclave Comunicación.