13所高校中文本科拔尖学生研究了啥？大湾区这个学术论坛集中展示

潮人新知 | 40天“加长版”，今年“三伏天”有点特别

文/蝌蚪君 2026年的三伏天是标准的“加长版”，全程40天。但这40天或许也是一年中最适合减脂的窗口期，这是有实实在在的生理学依据的。 40天的三伏天是怎么算出来的？ 三伏天的推算方法，来自我国古代的“干支纪日法”。简单说就是：夏至后的第三个庚日进入初伏，第四个庚日进入中伏，立秋后的第一个庚日进入末伏。 所谓“庚日”，是天干里带“庚”的日子，每10天出现一次。初伏和末伏固定为10天，中伏是10天还是20天，取决于夏至到立秋之间有几个庚日——4个庚日就是30天三伏，5个庚日就成了40天。 2026年夏至是6月21日，立秋是8月7日，中间恰好有5个庚日，所以中伏有20天，三伏总计40天——初伏7月15日至7月24日，中伏7月25日至8月13日，末伏8月14日至8月23日。 今年有个“秋包伏” 40天的三伏是不是意味着今年夏天特别热？其实未必。山东社会科学院文化研究所研究员郑艳在接受媒体采访时提到，从2015年到2024年，三伏天连续10年都是40天。所以40天也好、30天也好，只是历法上的正常循环，和夏天到底有多热没有必然联系。 不过今年有点特殊——立秋是8月7日，末伏从8月14日开始，属于典型的“秋包伏”，也就是立秋之后还有伏天。俗话说“秋包伏，热得哭”，热的时间跨度确实会更长一些。 三伏天为什么是减脂好时机？ 人体有个“热中性区”，指的是一个环境温度范围——在这个范围内，人体不需要额外消耗能量来产热或散热，静息代谢率为最低，即最“省力”。根据研究，人类的热中性区通常在28 ℃到32 ℃之间。一旦环境温度超出这个区间，无论偏高还是偏低，身体都需要调动额外能量来维持核心体温。 三伏天的气温显然超出了这个热中性区的上限。湖北武汉市疾控中心公布的资料指出，当环境温度超过30 ℃时，机体能量消耗会明显增加。另一项研究也显示，在30 ℃到40 ℃的环境温度中，每升高1 ℃，能量消耗增加约0.5 %。2021年一项发表在《生理学报告》上的研究也进一步证实了这个机制。 所以说，高温天气时,人坐着都会觉得累，这是有科学依据的。 除了代谢加快，高温还会抑制食欲。但三伏天也不是“躺着就能瘦”的。湖北武汉市中心医院体重管理中心主任医师张旭艳提醒，三伏天气温升高、消化能力下降、代谢加快，确实可能导致体重有所下降，但要警惕的是，夏天出汗多，体重秤上的数字下降很可能只是水分流失，而不是脂肪减少。 三伏天想减脂该怎么办？ 别节食，营养均衡是关键。 早餐建议在7点到8点，选燕麦、全麦面包这类高纤维碳水，搭配鸡蛋或牛奶，少吃油条包子；午餐和晚餐以蔬菜和瘦肉为主，主食可以用糙米、红薯代替白米饭；每餐七分饱，晚餐尽量在晚上7点前吃完，睡前3小时别再进食。另外，三伏天人体营养素消耗大，蛋白质跟不上反而容易掉肌肉，所以最好每餐吃“掌心大小和厚度”的鸡胸肉、鱼虾、瘦牛肉、鸡蛋或豆制品，保证摄入20到30克蛋白质。 蔬菜要多选深色绿叶菜，还有苦瓜、芹菜、莴笋这类凉性蔬菜，既清火又祛湿。出汗多，钾离子流失也多，可以多吃桃、李子、香蕉、芹菜这些富含钾的食物。 喝水尤其重要。每天要喝1.5到2升白开水或淡茶水，少量多次。千万别用冷饮或甜饮料解渴——一杯奶茶的热量足以抵消半天的运动成果。 其次是运动。三伏天运动，选对时间最关键。最佳运动时段是清晨6到8点，或者傍晚7点以后；上午10点到下午5点这段时间，尽量别在户外运动；室内运动的话，室温控制在26 ℃左右比较合适。运动类型上，快走、慢跑、游泳、瑜伽、八段锦都不错；游泳消耗热量是陆地运动的1.5倍，尤其适合体重基数大的人；每周练3到5次，每次30到60分钟；避开正午高温，选对时间再出门；运动强度以“微微出汗”为宜，千万别练到大汗淋漓。可以用心率来把握节奏，一般保持在×60 %到70 %这个范围比较安全。如果出现头晕、恶心、胸闷，马上停下来休息补水。 最后说说作息。专家建议晚上11点前入睡，保证每天7到8小时睡眠。睡不够会扰乱激素平衡，让人食欲大增，而且特别想吃高热量食物。

花地·校园 | 黄雅琳：一盅两件，尝遍百年岭南

文/黄雅琳 广州市第六中学高二16班 推开老茶楼厚重的门，人声鼎沸。蒸汽在头顶盘旋，漫过门上那双金翅欲飞的凤凰木雕，随之而来的是普洱的醇厚、莲蓉包的清甜与虾饺的鲜香。环顾四周，一张洁白的桌布、一壶热茶、几笼点心，便是广州人最扎实的底气。 葛亮在《燕食记》里写的，正是这般光景。那间传奇的“同钦楼”，荣贻生师傅站在后厨，手中一块莲蓉，要炒上三个时辰，火候分毫不能差。他说，点心做的其实是“人的念想”。 早茶对于广州人而言，是一条连通现实与往昔的河流。80后、90后的记忆里，祖父辈天未亮便赶去茶楼占位，只为一家人齐聚的早茶时光；啫喱糕上插着的小花纸伞，是孩童时代最珍贵的玩具。而今，订位取号代替了抢位，全天候茶市也让“叹茶”变得唾手可得。略有遗憾的是，那份天未亮便奔赴占位的热忱，那份一坐半日的悠闲，却渐渐淡化在了时代的洪流里。 书中的“同钦楼”终究要结业。这一声叹息，道尽了传统食肆在摩天大楼阴影下的飘摇。 陈五举在离开师门后，余生都不敢轻易做虾饺。他深知，那晶莹饺皮之下，裹着的不只是虾仁与笋丁，更是师父荣贻生几十载未曾熄灭的灶火与心意。这种对慢的坚守，在追求极致效率的现代生活面前，已显得格格不入。 《燕食记》不仅仅是在写吃，它以笔尖推开百年的风云，写就一首壮丽的挽歌。从辛亥革命后的西关烟雨，到烽火连天的颠沛流离；从20世纪六七十年代香港的经济腾飞，到街巷间暗涌的社会变迁。荣贻生在“熔金煮玉”的技艺里寻求慰藉，陈五举在上海与岭南的味觉迁徙中找寻根脉。小人物的悲欢，被投入大时代的洪流中浮沉，却始终守着一味初心，一脉传承。 书中人与事，皆有来路。你读到荣师傅幼年时，会在太史第后厨看着“太史蛇羹”如何用菊花、薄脆与柠檬叶丝，把一碗汤羹做成了风雅颂；你会听到天星小轮加价的骚动，与《风的季节》的旋律。 读《燕食记》，历史不再是冰冷的，而是热气腾腾的人间，是有滋味、有温度、有呼吸的过往。 我们曾在滋味里读懂岭南的雅与寂，在烟火里触摸历史的温与厚。技艺会迭代，场景会更迭，但饮食里藏着的人情、风骨与乡愁，永远是文化最坚韧的根。正如书中荣师傅所言：“最难做的不是点心，是人心里的那点甜。”我会觉得，岭南的风，穿过百年，依旧带着茶楼里的香。

广州粤剧院粤剧妆造摄影体验坊启幕：让粤剧从“舞台艺术”走向“生活美学”

7月19日，广州粤剧院粤剧妆造摄影体验坊在红线女大剧院正式开业。作为广州首个由专业国有院团打造的沉浸式粤剧妆造摄影体验项目，体验坊的启幕标志着粤剧非遗活态传承与创新传播迈出了新的一步。 正式开业前夕，羊城晚报记者已率先走进该体验坊进行沉浸式体验，体验效果很惊艳。 严格还原粤剧妆造的精致与华美 粤剧被誉为“南国红豆”，于2009年被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，是广府文化最具辨识度的艺术瑰宝。今年6月，广州粤剧院《粤剧妆造沉浸式体验——让世界看见广府文化》项目从全国数百个申报项目中脱颖而出，成功入选文化和旅游部2026年度全国非遗传播创新案例。此前，粤剧妆造沉浸式体验已先后在广州塔、海心沙、东山新河浦等城市地标开展，吸引了众多戏迷和加拿大、乌克兰等外国友人参与。此次体验坊的正式落地，正是这一国家级创新项目的常态化运营呈现。 体验坊位于红线女大剧院三楼公共艺术空间，依托广州粤剧院七十余年专业积淀，由资深化妆师、服装师、道具师组成专业团队全程服务，严格还原粤剧妆造的精致与华美。从妆面勾勒、戏服穿戴、盔头搭配，到专业拍摄与后期精修，体验坊提供全流程一站式服务。 目前，该体验坊已推出多款妆造摄影套餐，涵盖从入门体验到粤剧名家定制同款的不同层次，满足个人写真与专业商拍等多元需求。体验坊面向所有人群开放，市民游客可通过广州粤剧院官方渠道咨询预约。 开业当天，记者在现场看到，不少市民前来参观，并已有多人现场下单，预约体验妆造拍摄。 丰富非遗保护传承体验新场景 广州粤剧院总经理徐碧在体验坊开业仪式致辞时表示，体验坊的设立是推动粤剧从“被观看”走向“可参与”、从“舞台艺术”走向“生活美学”的重要实践。下一步，广州粤剧院将继续深耕粤剧非遗保护与传承，丰富非遗保护传承体验新场景，让粤剧真正火起来、走出去。 仪式现场还举行了戏曲走秀《粤韵·风华秀》。该节目由广州粤剧院青年导演曾秋玲编导，其创排融入了广州粤剧院多个经典角色造型与表演风韵，让观众在领略角色风采的同时，快速建立起对粤剧妆造的初印象，引导大众走近粤剧、喜爱粤剧。 值得一提的是，表演过程中，钽星数字科技的智能机器人惊喜亮相，与观众一同近距离感受传统戏曲的独特韵味。传统与科技的巧妙融合，为粤剧艺术传承发展提供了新思路。 紧接其后的是粤剧妆造流程展示与身段指导互动环节。此环节由青年演员陈彩莲担任模特，广州粤剧院资深化妆师杨芬现场演示粤剧贴片子技法，服装师袁存展示女大靠“扎靠”穿法，道具师邓建文以“七星额”讲解盔头佩戴技艺，全面揭秘粤剧舞台幕后的匠心细节。 此外，现场观众还在青年演员蓝海韵的示范与指导下体验了粤剧基础身段动作，近距离感受粤剧“手眼身法步”的程式之美。 文|记者 李娇娇 黄宙辉 通讯员 文瑶 图|陈庆忠

LV诉茉莉奶白案别再纠结“谁像谁”，非遗专家呼吁快建中国传统纹样数据库｜博物天下

日前，路易威登起诉中国新茶饮品牌“茉莉奶白”商标侵权案一审宣判，江苏省苏州市中级人民法院认定茉莉奶白使用的四叶花卉图形侵害了LV旗下7件图形注册商标专用权，判令茉莉奶白主体公司赔偿1030万元。 此案引发全网巨大关注与讨论。 一众网友晒出对比图，直指案涉老花图案源自宝相花纹、柿蒂纹等中国传统纹样，对LV胜诉表示不解。公众普遍担忧，外国企业注册的商标与中国传统纹样高度雷同，我们的公共文化资源是否会因此被跨国企业私有化？ 针对这一热点话题，羊城晚报记者独家专访联合国教科文组织世界传统手工艺传承与创新教席首席主持、暨南大学文化遗产创意产业研究院院长陈平—— 厘清文化源头与商标保护边界 羊城晚报：许多网友指出涉案的四叶花原型可追溯至柿蒂纹、宝相花纹等中国传统纹样。据您观察，国际大牌的视觉设计借鉴中国传统纹样的案例还有哪些？ 陈 平：首先需要说明，该案一审判决尚未生效，茉莉奶白方面已经公开表示将提起上诉，我们应尊重后续司法程序。我认为这个案件更值得讨论的，不是哪一家品牌“借鉴”了谁，而是如何正确认识传统纹样与现代商标之间的关系。 中国传统纹样已有数千年的发展历史。柿蒂纹、宝相花纹、云纹、回纹、缠枝花纹等，不仅广泛应用于建筑、陶瓷、丝织、漆器、家具等传统工艺，也随着丝绸之路和海上贸易传播到世界各地，对东西方装饰艺术的发展产生了深远影响。 因此，今天我们在不少国际品牌和现代设计作品中，都能够看到与东方传统纹样相似的花卉、几何或连续纹饰元素，这是不同文明长期交流、融合和演变的结果。 但需要特别强调的是，文化来源与商标权保护属于两个不同层面的问题。 一种纹样具有悠久的历史，并不意味着现代品牌可以直接复制已经形成商业识别功能的具体图形。同样，一个品牌依法拥有某个商标，也并不意味着它拥有整个传统纹样的文化源头。 至于某个品牌是否直接取样于某种中国传统纹样，需要设计档案、创作者说明等证据支持，不能仅凭视觉上的相似轻易作出判断。 作为文化遗产保护工作者，我更希望公众借由这起案件，把目光重新投向中国丰富的传统纹样体系，真正了解它们的历史、审美和文化价值，而不是简单停留在“谁像谁”的讨论上。 羊城晚报：柿蒂纹、宝相花纹等中国传统纹样的历史由来是怎样的？蕴含了什么价值观？ 陈 平：中国传统纹样并不是简单的装饰图案，而是中华文明长期积淀形成的一种视觉语言。早在新石器时代，人们就在陶器上绘制各种几何纹样；到了商周、秦汉、隋唐、宋元明清，不同历史时期又形成了各具特色的纹样体系。它们既体现了当时的工艺水平，也寄托着人们对自然、生命、吉祥和美好生活的理解。 我国传统纹样种类十分丰富，不仅具有装饰功能，更承担着身份礼制、审美表达、文化认同和精神寄托等多重功能。 以柿蒂纹为例，它通常被认为与柿蒂或花萼的自然形态有关，经过长期提炼，逐渐演变成四瓣对称的几何纹样，因构图稳定、秩序感强，被广泛运用于建筑、砖雕、织物和陶瓷装饰。 宝相花纹则在南北朝至隋唐的多元文化交流中逐渐发展，并在唐代趋于成熟。它融合了莲花、牡丹等多种花卉形态，是一种理想化的花纹，体现了中华文化兼收并蓄、融合创新的特点，也寄托着富贵、吉祥、圆满等美好寓意。 我认为，中国传统纹样最珍贵的地方，不仅在于它们“好看”，更在于每一种纹样背后都蕴含着中国人的生活智慧、审美观念和价值追求。今天我们研究和运用这些纹样，不仅是在传承一种设计元素，更是在延续一种文化记忆和文明精神 AI时代更需建设传统纹样数据库 羊城晚报：很多网友担心，柿蒂纹等传统纹样被LV成功符号化以后，就只能被外国人使用了吗？ 陈 平：不会。这里需要区分传统纹样和现代商标两个概念。柿蒂纹作为中国传统纹样，是中华优秀传统文化的重要组成部分，不会因为某一家企业注册了某个具体图形商标，就意味着整个柿蒂纹只能由某一个品牌使用。 现代商标保护的是具有商业识别功能的具体设计，及其在特定商品或服务上的使用，而不是对一种传统文化符号本身的所有权。换句话说，传统纹样仍然可以继续研究、展示、传承和创新利用，但在商业设计中，应当尊重现行知识产权制度，避免与已经具有较高识别度的具体商标构成混淆。 从更长远来看，我们更需要做的是鼓励设计师和企业在传统文化基础上进行原创表达。当越来越多中国品牌能把传统文化转化为具有鲜明辨识度的原创设计，中国传统纹样的文化价值才能真正被世界认识和尊重。 羊城晚报：这场官司是否暴露了我们在传统文化符号的叙事权、法律确权上的滞后？ 陈 平：这起案件确实给我们提了个醒，但它反映的不仅是法律层面的问题，更是文化研究、传播和产业转化需要共同面对的课题。 长期以来，我们对传统纹样更多停留在文物保护、艺术史研究和工艺传承层面，对于如何将这些文化资源系统梳理、数字化建档、建立国际话语体系，并转化为具有国际影响力的现代设计资源，仍有很大的提升空间。 很多传统纹样我们自己研究得很深入，但社会公众认识不够，国际设计界了解也有限，这在一定程度上影响了中华优秀传统文化的传播力和影响力。 当然，传统文化资源与现代知识产权是两个不同的体系。传统纹样的价值需要不断挖掘、研究和传播。而现代商标制度保护的是具有商业识别功能的具体标识。两者不能简单对应，也不能相互替代。 我很早就提出，需要关注传统纹样，特别是中国少数民族服饰、建筑、装饰图样的数字化提炼和整理归档，研究其寓意，内容，色彩，起源等，并且建议尽快建档成册。 特别是在人工智能迅速发展的今天，传统纹样可以被不断重组、变形和再生成，产生大量来源模糊、似是而非的图像，由此带来的作品认定、文化来源识别和权利责任问题也更加复杂。 这更说明，我们需要尽快加强传统纹样的基础研究、数字资源建设、来源记录和国际传播，让中国传统文化符号不仅“留得下来”，更能够“讲得出去、用得起来、传得更广”。 羊城晚报：茉莉奶白自2024年起，就对四叶花卉图形申请了商标注册，部分被驳回或仍在审查程序中，但相关图形此后仍被用于门店和产品包装。这是否说明，一些品牌在视觉形象设计和知识产权风险评估方面仍有不足？ 陈 平：不宜由一个具体案件推及整个行业。近年来，我国企业的知识产权意识实际上是在不断提升，越来越多企业开始重视原创设计、品牌建设和商标布局。 但这起案件确实提醒我们，在将传统文化元素转化为品牌视觉时，仅有文化创意是不够的，还必须具备完善的知识产权意识和法律风险评估能力。 文化遗产的活化利用，绝不是简单地把传统纹样“搬”到产品或商标上，而是在深入理解其文化内涵的基础上进行创造性转化和创新性发展，形成具有自身特色的原创设计。 对于企业来说，传统文化是灵感来源，而不是降低原创要求的理由。真正有竞争力的品牌，既能够从中华优秀传统文化中汲取养分，又能够通过原创设计形成鲜明的品牌识别，这样既尊重文化遗产，也尊重知识产权。只有文化创新与法律规范同步，传统文化才能真正实现可持续的活化利用，成为品牌长期发展的核心竞争力。 一场唤醒文化自觉的公共讨论 羊城晚报：纵观全球，不同国家也有自己的传统纹样，他们是怎么保护和使用的？ 陈 平：传统纹样几乎是每个文明共同的文化财富。很多国家并不是把它们简单“锁起来”保护，而是通过研究、教育、设计创新和品牌建设，让传统纹样持续融入当代生活。 例如，日本将传统纹样系统整理为“和柄”，广泛应用于服装、包装、文创产品和公共设计，既保留了文化特色，又形成了鲜明的国家形象。北欧国家则善于将传统纹样与现代设计相结合，使其成为家具、家居用品和生活美学的重要组成部分。印度的传统纺织纹样、蜡染和印花图案，也通过工艺保护、地理标志、设计创新和国际市场推广，实现了传统文化与现代产业的融合发展。 传统纹样最有效的保护方式，不只是保存在博物馆，更重要的是让它在现代生活中持续被使用、创新、传播。这种利用必须建立在尊重文化传统和知识产权规则的基础上。真正有生命力的文化遗产，是在不断创新中延续其文化价值，并成为国家文化软实力的重要组成部分。 羊城晚报：如今越来越多人能一眼认出LV老花，但不知道在数百数千年前，中国的服饰、器物上就已经有了这些视觉标识，您怎么看待这种现象？ 陈 平：这不仅是设计问题，更是文化传播问题。 LV等国际品牌经过上百年的品牌经营，把一种视觉符号不断重复、持续传播，使它成为全球消费者能迅速识别的品牌语言。而中国传统纹样虽然拥有更悠久的历史和更丰富的文化内涵，却长期分散在文物、古建筑、传统服饰、陶瓷、织绣等不同载体中，缺少系统梳理和现代传播，也没有充分转化为公众熟悉的现代视觉符号。 近年来，这种情况正在发生积极变化。越来越多设计师、博物馆、文化机构和国货品牌开始从传统纹样中汲取灵感，让传统文化走进当代生活。 我们真正需要做的，不是比较“谁最早使用”，而是让更多中国传统纹样通过原创设计、品牌建设和国际传播，重新进入现代人的日常生活。 羊城晚报：在文化保护和活化利用方面，在坚定文化自信方面，这一案件有何启示？ 陈 平：这起案件最大的意义，在于它让更多公众开始关注中国传统纹样和文化遗产的价值。从这个意义上说，它也是一次关于传统文化保护、创新利用和知识产权意识的公共讨论。 对于研究者来说，要进一步加强传统纹样的整理、阐释和数字化建设，把文化“说清楚、讲明白”。对于文化遗产保护工作者来说，不仅要保护好文化资源，更要推动其创造性转化和创新性发展，让传统文化真正融入当代生活。 对于设计师和品牌而言，应深入理解传统文化的精神内涵，而不是停留在对纹样元素的简单借用，通过原创设计形成具有中国特色的品牌语言。对于公众来说，增强文化自信，不只是知道这些纹样“来自中国”，更重要的是理解它们所承载的历史、审美和价值观。 我也倡议，全国高等院校从事艺术史、美术、设计与数字技术研究的师生，应当将更多目光投向中国丰富的传统纹样资源，特别是马家窑彩陶纹样，以及苗族、彝族、蒙古族等民族服饰、器物和民间艺术中的图案。 我们需要从历史源流、文化寓意、色彩体系、构成方式和地方习俗等方面开展系统梳理，逐步建立权威、完整的中国传统纹样数据库。推动中国传统艺术更好地进入当代设计和国际传播。让世界更深入地认识中国传统艺术的美学与文化内涵，本身也是一种积极的保护。 中华优秀传统文化是开放包容、生生不息的。今天，我们既要尊重知识产权规则，也要不断提升传统文化的研究水平、设计能力和国际传播能力，让更多中国传统纹样从历史中走来，在当代焕发新的生命力，真正成为世界认识中国的重要文化符号。 文｜记者 周欣怡 视频｜记者 何文涛 统筹｜记者 朱绍杰 羊城晚报博物天下工作室 出品

唐际根：我的考古发现是一路被骂过来的 | 博物天下·殷墟申遗大家谈

唐际根谈考古：商朝人住四合院、商中期的存在......我的考古发现是一路被骂过来的，现在它们都成了常识。