Kultureinrichtungen öffenen: Wer sich auf den Weg macht, der wird gern besucht

Kultureinrichtungen öffnen: Wie kann Politik Strategien kultureller Teilhabe stärken?

Damit Kultureinrichtungen ein relevantes Kulturprogramm für die ganze Stadtgesellschaft anbieten können, brauchen sie Erkenntnisse über ihre Besucher und die Bürgerinnen und Bürger ihrer Stadt. Auch kulturpolitische Strategien und Fördermaßnahmen von Kulturverwaltungen beeinflussen das Gelingen von kultureller Teilhabe. Für die Umsetzung braucht es eine strukturell verankerte Weiterbildung des Personals, feste Budgets für Kulturelle Bildung und Forschung sowie Kooperationen mit Bildungseinrichtungen in den Kommunen. Lydia Grün spricht mit Apostolos Tsalastras, Stadtkämmerer und Kulturdezernent der Stadt Oberhausen, Vera Allmanritter, Leiterin des Instituts für Kulturelle Teilhabeforschung und Ratsmitglied Vanessa-Isabelle Reinwand-Weiss, Direktorin der Bundesakademie für Kulturelle Bildung Wolfenbüttel. Die Podcast-Staffel erscheint begleitend zur kulturpolitischen Handreichung "Kunst, Kultur, Bildung" in der Reihe "Auf den Punkt" des Rates für Kulturelle Bildung. Die Publikation kann kostenfrei heruntergeladen werden unter rat-kulturelle-bildung.de.

Kultureinrichtungen öffnen: Mit Partizipation gesellschaftliche Grenzen verflüssigen

Für die drei Gäste dieser Podcast-Folge ist es eine der großen Zukunftsaufgaben: Wie können sich Kultureinrichtungen diverser aufstellen? Und in der Folge: Was bedeuten partizipative künstlerische Projekte für eine Institution in der Gesellschaft? Was heißt das auch für die Ausbildungsstätten der nachwachsenden Künstlergenerationen? Alle drei Gäste berichten von ermutigenden als auch desillusionierenden Erfahrungen – jeweils in Bezug auf „ihre“ Sparte der bildenden Kunst, der Musik und der darstellenden Kunst. Fest steht: Es geht darum, die aktuell herausgeforderten Strukturen und Grenzen von Institutionen und Gesellschaft mit den Künsten in Bewegung zu bringen. Lydia Grün spricht mit Amelie Deuflhard, Künstlerische Leiterin Kampnagel Hamburg, Albert Schmitt, Managing Director Deutsche Kammerphilharmonie Bremen und Ratsmitglied Diemut Schilling, bildende Künstlerin und Professorin an der Alanus Hochschule für Kunst und Gesellschaft. Die Podcast-Staffel erscheint begleitend zur kulturpolitischen Handreichung "Kunst, Kultur, Bildung" in der Reihe "Auf den Punkt" des Rates für Kulturelle Bildung. Die Publikation kann kostenfrei heruntergeladen werden unter rat-kulturelle-bildung.de.

Kultureinrichtungen öffenen: Wer sich auf den Weg macht, der wird gern besucht

Die Podcast-Staffel erscheint begleitend zur kulturpolitischen Handreichung "Kunst, Kultur, Bildung" in der Reihe "Auf den Punkt" des Rates für Kulturelle Bildung. Die Publikation kann kostenfrei heruntergeladen werden unter rat-kulturelle-bildung.de.

Englisch lernen mit Theater. Was brauchen Theater-AGs an Schulen?

In diesem Podcast steht eine englischsprachige Theater-AG im Fokus: Wie wirken die einzelnen Elemente des darstellenden Spiels auf Eigenschaften wie Offenheit, Kreativität, Empathievermögen, Motivation und sprachliches Selbstvertrauen? Wie können diese Aspekte in einer Theater-AG sichtbar gemacht, gestärkt oder verstetigt werden? Welchen direkten Effekt hat das Theaterspiel auf den Spracherwerb? Und an welchen Stellschrauben in der Lehrkräfteausbildung muss etwas verbessert werden? Ausgangspunkt des Gesprächs ist das Forschungsprojekt „Bühne frei: Schulische Bildungsangebote im Bereich Darstellendes Spiel und ihre Wirkung auf die Persönlichkeitsentwicklung“ aus dem „Forschungsfonds Kulturelle Bildung“, gefördert von der Stiftung Mercator (www.rat-kulturelle-bildung.de). Aus den Ergebnissen, die 2022 vorliegen, werden Handlungsempfehlungen für Schulen abgeleitet. Prasanna Oommen führt das Gespräch mit Prof. Dr. Carola Surkamp, Leiterin des Forschungsprojektes und Professorin an der Georg-August-Universität Göttingen, und Jana Schrader, Refrendarin und ehemalige Theater-AG-Leiterin an der Göttinger Integrierten Gesamtschule Georg-Christoph-Lichtenberg.

Keine Angst vor Instrumenten! Schulische Musik-AGs erfolgreich gestalten

Warum nehmen Kinder und Jugendliche an schulischen Musikangeboten teil oder auch nicht? Warum bleiben sie mit Interesse und Motivation dabei oder auch nicht? Im Gespräch mit der Wissenschaftlerin Prof. Dr. Valerie Krupp und der Musiklehrerin Petra Schostak nimmt Moderatorin Prasanna Oommen eine Bandbreite von Gründen in den Blick: von der persönlichen Motivation über Aspekte der Schulausstattung bis hin zu Fragen der Teilhabe und Vielfalt. Ausgangspunkt des Gesprächs ist das Forschungsprojekt „Musik und Persönlichkeit. Bedingungen und Wirkungen musikalischer Bildungsangebote in Schulen“ aus dem „Forschungsfonds Kulturelle Bildung“, gefördert von der Stiftung Mercator (www.rat-kulturelle-bildung.de). Aus den Ergebnissen, die 2022 vorliegen, werden Handlungsempfehlungen für Schulen abgeleitet.