Was mit Kunst - Ein Podcast von und mit Johann König

In this re-air episode of WAS MIT KUNST, we revisit Johann König's conversation with Belgian contemporary artist Arne Quinze, whose work once emerged from graffiti and has since evolved into a powerful, multidisciplinary exploration of the fractured relationship between humanity and nature. Known for transforming urban environments with monumental public installations, Quinze's practice spans painting, sculpture, and immersive environments. Now, as Arne Quinze has just opened his solo exhibition RAW PARADISE at KÖNIG BERGSON, we are re-airing this episode to revisit the ideas that continue to shape his practice. Originally recorded ahead of his participation in the 60th International Art Exhibition of La Biennale di Venezia, the conversation explores themes that remain central to RAW PARADISE—his deep engagement with nature, his evolution from street art to environmental installations, and his use of diverse materials like bronze, ceramics, and Murano glass to express nature's wild energy and fragile equilibrium. In the episode, Quinze shares his journey from rebellious street artist to visionary sculptor and painter. They discuss his deepening dialogue with natural forms, his collaborations with renowned studios like Berengo (Murano glass) and Atelier Vierkant (ceramics), and his call to reimagine our cities as living ecosystems. Learn more about the artist HERE [https://www.koeniggalerie.com/collections/arne-quinze] View the exhibition HERE [https://www.koeniggalerie.com/blogs/exhibitions/arne-quinze-raw-paradise]

In dieser Episode von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit der Künstlerin Elvira Bach, deren Arbeiten aktuell in der Gruppenausstellung GUTEN MORGEN, DU SCHÖNE bei König Telegraphenamt zu sehen sind. Elvira Bach (* 1951 im Taunus), gehört zu den Vertreterinnen der in den 80er-Jahren gegründeten Künstlergruppe der „Neuen Wilden“. Ihre expressive Malweise mit einem mutigen Farbeinsatz machte Bach, Jahrgang 1951, zum Vorbild für viele Künstlerinnen. Sie hatte bei Hann Trier in Berlin studiert, und hatte seit 1978 eine Vielzahl an Einzelausstellungen, u. a. in Berlin, New York, London, Paris, Basel und Madrid. Bachs Werk stellt die Frau in den Mittelpunkt, dargestellt in Ganzkörper-, Dreiviertel- oder Halbporträts. High Heels, Lippenstift, Puderdosen, Zigaretten, Erdbeeren, langstielige Rotweingläser und andere Objekte werden zu Symbolen der Weiblichkeit erhoben und avancieren in ihren Gemälden zum Markenzeichen der Künstlerin. Sie erschafft einen Prototyp der Weiblichkeit, den sie in vielfältigen Variationen neu interpretiert. Im Podcast unterhalten sich Johann König und Elvira Bach über die Laufbahn der Künstlerin, ihre unverwechselbare künstlerische Sprache und über das dominierende Motiv in Bachs Arbeiten: die Frau. Mehr zur AUSSTELLUNG [https://www.koeniggalerie.com/blogs/exhibitions/group-show-guten-morgen-du-schoene] © Portrait Elvira Bach fotografiert von Marion Schult

In der neuen Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem deutsch-britischen Künstler Michael Müller, der sich in seinem Werk immer wieder mit der Ästhetik und Visualisierung komplexer Gedanken auseinandersetzt. Die beiden unterhalten sich über Michael Müllers frühen Einstieg in die Kunstwelt und seine konzeptuelle Herangehensweise, die ihn bereits mit den unterschiedlichsten Medien arbeiten ließ. Nach zwanzig Jahren, in denen sich der Künstler vor allem dem Schreiben und installativen Arbeiten widmete, kehrte er zwischen 2013 und 2014 zur Malerei zurück. Diese bildet den Schwerpunkt seiner ersten Einzelausstellung in der KÖNIG GALERIE. Unter dem Titel FRAGMENTE DER ZEIT vertieft er seine malerische Auseinandersetzung mit dem antiken griechischen Mythos der Dioskuren, die er 2022 mit der raumfüllenden Malereiinstallation „Der geschenkte Tag“ im Frankfurter Städel Museum begann. Die Ausstellung fällt mit einer groß angelegten Installation im Neuen Museum auf der Museumsinsel in Berlin zusammen. Müller entfaltet in dunklen Farben eine vielschichtige und anspielungsreiche künstlerische Reflexion über die Bedeutung von Zeit, Sterblichkeit und überzeitliche Liebe, die beharrlich die Möglichkeiten und Grenzen der Abstraktion abwägt und die entscheidende Frage stellt: Kann ein abstraktes Kunstwerk eine Geschichte erzählen? Mehr Infos über den KÜNSTLER [https://www.koeniggalerie.com/collections/michael-mueller] Mehr zur AUSSTELLUNG [https://www.koeniggalerie.com/blogs/exhibitions/michael-mueller-fragmente-der-zeit]

In der neuen Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem multidisziplinären Künstler Ersan Mondtag – einem der prägendsten Theatermacher seiner Generation, der Bildende Kunst, Performance, Musik und Theater zu einzigartigen Erfahrungsräumen verschmelzen lässt. Mondtag, 1987 in Berlin geboren, hat mit seinen bildgewaltigen Arbeiten an Häusern wie dem Berliner Ensemble, der Deutschen Oper oder dem Maxim Gorki Theater Maßstäbe gesetzt. Im Gespräch erzählt er, wie die bildende Kunst seine Inszenierungen beeinflusst und warum er seine Bühnenbilder selbst entwirft. Dabei schafft er Räume der Erinnerung und Auseinandersetzung – Orte, an denen Betrachter:innen und Objekte in Beziehung treten. Ein besonderes Augenmerk liegt auf seiner Beteiligung am Deutschen Pavillon der 60. Biennale in Venedig, den er 2024 gemeinsam mit der Künstlerin Yael Bartana gestaltete. Ihre immersive Installation „Thresholds“ thematisierte Migration, Identität und Erinnerung – mit Mondtags Beitrag „Denkmal eines Unbekannten“, inspiriert vom Leben seines Großvaters, als zentralem Element. Die Arbeit gibt den oft vergessenen Geschichten von Gastarbeiter:innen in Deutschland eine Stimme – ein stilles Mahnmal gegen die Ausbeutung des Körpers und für ein kollektives Gedenken. Ausgehend von dieser Arbeit sprechen die beiden auch über Mondtags kommende Ausstellung ASBEST zum Gallery Weekend Berlin 2025 in der KÖNIG GALERIE. Außerdem spricht Mondtag über die Rolle der Kunst in einer Zeit, in der die subventionierte Kultur zunehmend unter Druck gerät – und warum es gerade jetzt Räume braucht, in denen Geschichten erzählt werden, die sonst ungehört bleiben. Eine Folge über die Kraft des Theaters, über das Politische im Ästhetischen und darüber, wie Kunst uns helfen kann, Erinnerungen präsent zu halten. Mehr Infos über den KÜNSTLER [https://www.koeniggalerie.com/collections/ersan-mondtag] Mehr zur AUSSTELLUNG [https://www.koeniggalerie.com/blogs/exhibitions/ersan-mondtag-asbest]

In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König sits down with New York-based artist Dana James to explore the themes of transformation, memory, and duality in her work. Central to James’s practice is her exploration of contradiction – the tension between beauty and chaos, clarity and abstraction. Her works are rich in texture, inviting the viewer to engage with the physicality of the surface. The subtle juxtaposition of pastel tones with deeper, darker hues continues her exploration of themes such as femininity, vulnerability, and power. James shares insights into her artistic journey, from growing up in a family of artists to her transition from figurative to abstract painting. She reflects on how her past as a makeup artist has influenced her understanding of layering and color, as well as the physically demanding nature of her process – she often works with her hands, shaping the surface of her paintings manually. Together, James and König delve into the influences behind THE ENCHANTMENT ROOM, discussing how she conceived the show and its connection to the sacred atmosphere of a chapel. James explains how her artistic evolution is more circular than linear – she enjoys revisiting past ideas while constantly pushing herself to do the opposite of what came before. Listen in to hear why Dana James believes that artistic growth is not just about moving forward but also about looking back and reimagining. Learn more about the artist HERE [https://www.koeniggalerie.com/collections/dana-james] View the exhibition HERE [https://www.koeniggalerie.com/blogs/exhibitions/dana-james-the-enchantment-room] Listen to the episode with Anselm Reyle HERE [https://open.spotify.com/episode/5BnjzEcMZbK4vgaQB3Ddmz]