Design kan… En branding og design podcast

Velkommen til Design Kan. Afsnittet er et portræt af Sophie Gevind [https://www.linkedin.com/in/sophie-gevind-79342a5a/]. Sophie er stifter og kreativ ansvarlig hos Public Service Agency. Vi taler om, hvordan design kan bruges til at skabe reel forandring i samfundet. Public Service Agency [https://www.publicservice.group/] er et kreativt kooperativ, der bruger strategi, design og kreativitet til at fremme solidariske agendaer. Sophie har en stærk vision om, at design kan være mere end æstetik – det kan være et redskab til at skabe positiv forandring. Vært og interviewer Kristina May [https://dk.linkedin.com/in/kristina-may-3bb98a5].

Velkommen til 4. afsnit af vores serie Tæt på. Vi udforsker essensen af det at være designer – det kreative, det menneskelige, følelserne, usikkerheden og alt det, der følger med. Værterne Kristina May [https://dk.linkedin.com/in/kristina-may-3bb98a5] og Tobias Røder [https://tobiasroeder.com/] deler deres personlige perspektiver på livet som designer, om tvivlens rolle i den kreative proces og glæden ved at skabe – samt de refleksioner og udfordringer, der præger faget. I dag spørger vi: Hvordan træder man ind i den kreative branche, når man er nyuddannet?  Gustav Rørbech [https://www.linkedin.com/in/gustav-r%C3%B8rbech-928732253/] og Robin Hvilsom [https://www.linkedin.com/in/robin-hvilsom-8b5929172/] deler deres rejse fra Kreativ Kommunikation på DMJX til virkeligheden på arbejdsmarkedet hos De Radikale. Hvad betyder det at skulle bevise sit værd i en branche, hvor ansættelsesstop og freelanceopgaver ofte er realiteten? Hvordan finder man sin plads – og sin makker – i en verden præget af hård konkurrence og konstant udvikling? Det bliver en samtale om ambitioner, samarbejde, venskaber og at bevæge sig fra en beskyttet studietid til en branche, der stiller nye krav til kreativitet og tilpasningsevne. En samtale om kreativitet, konkurrence, og om hvorvidt vi alle sammen er ved at miste vores evne til at tænke originalt. Og så skal vi også høre, hvorfor Gustav lærte at tale baglæns og om frygten for brainrot.

In this episode of Design Can, host Kristina May sits down with Pritvi Rao [https://www.instagram.com/pritvirao/], the visionary founder of PR Design Group [http://prdesigngroupindia] from Bangalore, India. Pritvi shares insights into how his early career shaped his methodical approach to architecture, balancing design, management, and engineering. The conversation touches on his philosophy of form following function and how sustainability has become a core priority in his practice. They discuss creating homes and spaces that not only fulfill the clients' physical needs but also align with their lifestyles and future aspirations. The episode also explores sustainability in the Indian context, from site orientation to material choices and energy efficiency, as well as the cultural differences in architecture and design practices between India and Scandinavia. Pritvi emphasizes the importance of personal interaction with clients and how understanding their needs leads to successful, tailored projects.

Velkommen til en særlig episode af Design Kan, hvor vi udforsker musikkens rolle som designredskab. Musik er ikke blot en kunstform – den er et værktøj til at forme stemninger, understøtte fortællinger og skabe identitet. Men hvordan designer man egentlig lyd? Hvad skal der til for at skabe den perfekte musikalske kulisse til en film, en tv-serie eller en kunstnerisk vision? I denne episode har vi besøg af to markante skikkelser i den danske musikbranche: Halfdan E og Kasper "Kay" Larsen. Halfdan E er kendt for sine stemningsskabende kompositioner til film og tv-serier som Borgen og Bænken, hvor han elegant blander elektroniske og klassiske elementer. Kasper "Kay" Larsen har derimod et alsidigt repertoire inden for pop, rock og elektronisk musik og har arbejdet med både danske og internationale artister. Hvordan musik bliver til – fra den selvvalgte musik, vi streamer eller køber, til de lydlandskaber, der former vores oplevelse af film og serier? Hvordan skaber en komponist en følelsesmæssig ramme om en fortælling? Hvad er hemmeligheden bag en stærk musikalsk identitet? Og hvordan balancerer man kunstnerisk frihed med kommercielle krav? Vært og interviewer: Kristina May.

Velkommen til 3. afsnit af vores serie Design Kan "Tæt på" Vi udforsker essensen af det at være designer – det kreative, det menneskelige, følelserne, usikkerheden og alt det, der følger med. Værterne Kristina May [https://www.linkedin.com/in/kristina-may-3bb98a5/] og Tobias Røder [https://tobiasroeder.com/] deler deres personlige perspektiver på livet som designer, om tvivlens rolle i den kreative proces og glæden ved at skabe – samt de refleksioner og udfordringer, der præger faget. I denne episode af “Design Kan – Tæt På” taler vi om designbranchens fællesskaber – eller mangel på samme. Sammen med Bo Linnemann [https://www.linkedin.com/in/bo-linnemann-a466ab/], grundlægger af Kontrapunkt [https://kontrapunkt.com/], diskuterer vi, hvordan designere navigerer i en branche, der både er blevet mere professionel og fragmenteret. Hvordan skaber vi stærkere bånd mellem etablerede designere og den næste generation? Hvilken rolle spiller usikkerhed i den kreative proces? Og hvordan balancerer vi tradition og nytænkning i en branche, hvor designere ofte kan stå alene? #DesignKan #Designpodcast #Designkan_podcast #TætPå #DanskDesign #BoLinnemann #Kontrapunkt #KreativProces #DesignFællesskab #DesignIdentitet #DesignTvivl #Kreativitet #DesignBranchen #Nytænkning #TraditionOgInnovation #PodcastOmDesign #Skaberkraft