Grandes Maricas de la Historia

T06E15: Eugène Henri Paul Gauguin (1848-1903), pintor francés postimpresionista

Paul Gauguin no fue solo un pintor genial ni un bohemio incomprendido. Fue un hombre que convirtió su huida de Europa en un proyecto vital, estético y sexual atravesado por el colonialismo, el abuso de poder y una idea profundamente peligrosa del artista como ser excepcional. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia desmontamos el mito del Gauguin “primitivo” y libre para analizar cómo organizó su deseo, cómo utilizó los cuerpos colonizados (especialmente los femeninos) y cómo su disidencia respecto a la moral burguesa nunca fue sinónimo de liberación, sino de privilegio. Un recorrido crítico por su biografía, su obra y su legado, donde la queerness no aparece como etiqueta cómoda, sino como herramienta para entender las zonas más incómodas del canon artístico occidental. Porque no se trata de absolver ni de cancelar, sino de mirar sin anestesia, y con su música, claro: https://open.spotify.com/playlist/1IRRCkjSD0E747UpamNqP7?si=3844f7d9f3d5438a

T06E14: Mary Pickford (1892-1978), actriz, guionista y productora canadiense

Durante décadas, Mary Pickford fue conocida como America’s Sweetheart: la niña eterna, los rizos dorados, la pureza hecha icono. Pero detrás de esa imagen cuidadosamente construida se escondía una de las mujeres más poderosas, estratégicas y complejas de la historia del cine. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, no venimos a sacar del armario a Mary Pickford (porque con su historia no funciona así), sino a desmontar el relato heteronormativo que ha reducido su vida afectiva a matrimonios, mitos y silencios convenientes. A través de un análisis riguroso, contextual y sin anacronismos, exploramos cómo Pickford navegó una época que toleraba ciertas intimidades entre mujeres mientras patologizaba otras, cómo convirtió su imagen pública en un escudo, y cómo construyó su verdadera red emocional lejos del foco mediático. Desde la centralidad de su relación con Frances Marion hasta su matrimonio tardío con Buddy Rogers, pasando por su poder industrial sin precedentes como cofundadora de United Artists, este episodio propone una lectura queer estructural, no identitaria: una vida organizada fuera del guion afectivo dominante, aunque representada como su máxima encarnación. Porque no todas las disidencias se nombran; algunas, simplemente, se viven. Las músicas de hoy: https://open.spotify.com/playlist/4rJY2S79mHKUhBha2kdDMa?si=1ae6cbc0698249da

T06E13: Guido Reni (1575-1642), pintor y grabador italiano

Guido Reni fue uno de los pintores más celebrados del Barroco italiano, favorito de papas y cardenales, ejemplo oficial de virtud artística y moral. Pero bajo esa imagen pulida se esconde una vida marcada por el celibato, la obsesión por la pureza y una producción artística saturada de cuerpos masculinos jóvenes, bellos y vulnerables. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia exploramos la sexualidad no heteronormativa de Guido Reni desde una lectura histórica y queer, sin anacronismos ni hagiografías. Analizamos su elección de no casarse, su convivencia exclusivamente masculina, su religiosidad extrema y su reiterada representación de santos que parecen más cuerpos deseados que modelos de ascetismo. Reni no dejó confesiones explícitas ni cartas de amor, pero su pintura habla donde su biografía calla. A través de San Sebastián, San Juan Bautista o los ángeles de mirada lánguida, el deseo encuentra una vía de expresión tolerada por la Iglesia: la belleza masculina legitimada como devoción. Con nuestro humor, rigor y la complicidad habitual (modestia aparte), este episodio desmonta la imagen del artista “aséptico” y propone a Guido Reni como lo que probablemente fue: un hombre que sobrevivió en un sistema represivo sublimando el deseo en forma, gesto y repetición. Porque a veces, cuando el deseo no puede hablar, pinta, y a veces canta, como aquí: https://open.spotify.com/playlist/2H1k0THGlygiv8LgWWi2Z4?si=19a6d3dd2b2a478b

T06E12: Miguel de Molina (1908-1993), cantante español de copla

Miguel Frías de Molina fue uno de los artistas más deslumbrantes, castigados y resistentes de la cultura española del siglo XX. Transformó la copla en espectáculo, reinventó la estética masculina sobre el escenario y vivió su sexualidad en los límites que la España franquista imponía a los hombres queer. Este episodio repasa su vida y su carrera, su ascenso fulgurante, las envidias que despertó, la violencia física que sufrió de manos de las autoridades españolas, y su exilio definitivo en Argentina. Entre Rata y un servidor reconstruimos su figura sin edulcorantes: un hombre que fue golpeado, desterrado y censurado por ser quien era, pero que convirtió el trauma en arte y la marginación en leyenda. Una historia imprescindible para entender cómo la memoria LGTBIQ+ también se canta, y, como no puede ser de otra manera, en la playlist de esta semana sale él mismo, claro: https://open.spotify.com/playlist/6uh3VCqtG8XlFPpSzM98Ws?si=215e5e95c9534bef

T06E11: Eileen Gray (1878-1976), arquitecta y diseñadora irlandesa

En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, viajamos al París de las vanguardias para redescubrir a Eileen Gray: diseñadora, arquitecta sin título y mujer queer que desafió las convenciones de su tiempo. Desde sus primeros trabajos en lacado japonés hasta la creación de la icónica Villa E-1027, Gray desarrolló una estética moderna, funcional y profundamente humana. Repasamos su vida entre Irlanda, Londres, París y la Riviera francesa, sus vínculos con lo queer bohemio, su relación intensa con la cantante Damia, y el silencioso borrado que sufrió a manos de un canon arquitectónico dominado por hombres como Le Corbusier. Con humor, rigor y mirada reivindicativa, desmontamos la imagen simplista de Gray como “decoradora con estilo” y la situamos donde merece: como pionera del modernismo y figura clave de la historia LGBTQ+. La playlist de este episodio: https://open.spotify.com/playlist/2XN1mKgPRQHKgGzXpPtcIu?si=de9684edd20646a6