Región Naranja

Si valoramos las ideas y contribuciones culturales que trae la migración, tenemos la oportunidad de transformar nuestras ciudades en lugares solidarios: territorios vibrantes, acogedores y abiertos a las nuevas posibilidades que ofrece la innovación.  Descubre cómo el arte urbano y la gastronomía ayudan a cerrar brechas entre los migrantes y las comunidades receptoras y generan nuevas oportunidades. Todo esto, a través de las historias del artista ecuatoriano Layqa Nuna Yawar, residente en Estados Unidos, y de las chilenas Paola Cáceres y Karen Basfi-Fer, de la Universidad de Chile.

En este episodio, exploramos cómo el arte confronta diferentes estereotipos que cargamos en nuestra sociedad y abre un camino de inclusión, para celebrar la diversidad además de promover el respeto y la tolerancia.  Únete a esta conversación en la que participan artistas como Ale Rambar, desde Costa Rica, y Duen Neka’hen Sacchi, desde Argentina, así como Julieta Maroni, curadora de la colección de arte del BID en Washington D.C.

¿Sabías que el sector de las artesanías puede desempeñar un papel crucial en la construcción de una economía sostenible? Cuando ponemos a los artesanos y sus creaciones en el centro de atención, podemos dar forma a una economía más consciente con el medioambiente y nuestra cultura. Esta es una economía que va más allá, porque asegura que todo ese universo de sabiduría transmitida de generación en generación durante miles de años siga siendo relevante. Únete a nosotros en esta apasionante conversación donde Remigio Mestas, maestro del textil y promotor cultural oaxaqueño, Francisca Palafox, maestra textil oriunda de San Mateo del Mar, Oaxaca, y Emma Yanes Rizo, directora del Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías en México, nos hablan sobre cómo las artesanías pueden ser la clave para un futuro sostenible.

Muchas veces asumimos que en nuestros países latinoamericanos no hay con que crear una industria cultural. Que, si acaso, solo hay algunas iniciativas aisladas. Pero, ¿qué pasa si nos conectamos? O, mejor, ¿si propiciamos más esas conexiones? A partir de ahí podemos encontrar una nueva luz. Esta es la historia de dos proyectos culturales en Honduras: Tercer Cine y Canvas, una tienda de diseño. En este episodio: Josie Guerrero, administradora y productora de campo en Tercer Cine Juan Pedro Agurcia, productor, programador y director creativo en Tercer Cine Gina Cárdenas, Economista en la División de Competitividad, Tecnología e Innovación del BID Matteo Grazzi, Especialista Senior en la División de Competitividad, Tecnología e Innovación del BID Amy Palma, Catedrática de la Universidad Tecnológica de Honduras Diana Martínez, Emprendedora creativa

Este episodio es un viaje por nuestro continente para demostrar cómo el turismo —al poner los atractivos de cada país en la mira mundial— construye una identidad tan fuerte que posiciona ciudades y naciones enteras como “imperdibles que ver” y, de paso, aporta al desarrollo local. De la mano de Enrique Avogadro, en Argentina, Carmen Gloria Larenas, en Chile, Gabriela Cámara, en México, y Héctor Acosta, en Uruguay, analizamos cómo la literatura, el ballet, la gastronomía y la música han catapultado atractivos culturales como destinos turísticos que, en cada caso, consolidan la marca país y se convierten en referentes exitosos en el arte de poner lugares en el mapa. En este episodio: * Carmen Gloria Larenas: gestora cultural, periodista, comunicadora social y ex bailarina clásica profesional. Fue gerente y directora artística del Teatro Del Lago durante sus primeros diez años. * Gabriela Cámara, chef mexicana, fundadora de los restaurantes Contramar, en Ciudad de México, y Cala, en San Francisco. * Enrique Avogadro, ministro de Cultura de Buenos Aires y ex subsecretario de Economía creativa de Argentina. * Héctor Acosta, fundador y director de Jazz a la calle