Podcast El pulso de la Vida

En la ciudad (Hechos 18) - Ruta 66 con José de Segovia

Nos guste o no, la vida está en la ciudad. Esto no es algo nuevo. Los grandes movimientos de población se han dirigido siempre a los grandes centros urbanos. En el libro de los Hechos el Evangelio se extiende por las ciudades. En el capítulo 18 llega a Corinto desde Antioquía, siguiendo hasta Efeso, la ciudad comercial más importante del Asia Menor. Stevie Wonder creció en una de esas familias bautistas afroamericanas que se traslada a Detroit a mediados del siglo pasado, buscando trabajo. En 1973 contó la experiencia del chico negro que deja la pobreza y la discriminación de Mississippi en la Segunda Gran Migración, para ir a Nueva York. Allí se encuentra la droga y el abuso policial que le lleva injustamente a la cárcel, "Viviendo para la ciudad" (Living For The City). En la soledad de la ciudad nace también la canción de Gustavo Cerati (1959-2014), que como un nuevo Icaro vuela sobre Buenos Aires contemplando el malestar urbano. Es "En la ciudad de la furia" (1996), donde el trío de Soda Stereo traslada el sonido de grupos británicos de los 80 como The Police o The Cure al ámbito latinoamericano, convirtiéndose en la banda más popular e importante del rock en español en ese continente. Una de las canciones que quedó fuera del mítico álbum de Bruce Springsteen, "The River" (1980), nos invita a encontrarle en la ciudad (Meet Me In The City). Para este monaguillo de Nueva Jersey, esa es la tentación de la Gran Manzana, un lugar para huir, pero también para descubrir "la oscuridad al borde de la ciudad". El cine del catalán Cesc Gay muestra desde principios de este siglo los engaños y mentiras de la vida, "En la ciudad" (2003). En una época obsesionada por la visibilidad y la transparencia de "salir del armario", el cine de Gay nos enfrenta al hecho de que todos tenemos secretos. Nos escondemos detrás de tantas máscaras como el personaje de la actriz de origen guineano Vicenta Ndongo, cuando engaña al marido que hace Eduard Fernández y él prefiere no decirle que lo sabe. Es el delito del profesor que hace el actor de origen alemán Àlex Brendemühl, cuando tiene relaciones sexuales con una alumna menor de edad, sobrina de un amigo suyo. O las relaciones lesbianas que esconde la madre que hace Mónica López, sin que lo sepa su marido. Escuchamos algunos diálogos de la película, comentados por José de Segovia a la luz del texto de Hechos, sobre la música del cuarteto de Charlie Haden (1937-2014). "Atrapados entre estas voces de sirena / uno tiene demasiadas opciones", cantaba Mark Heard (1951-1992) a las "Victimas de este tiempo" (Victims Of The Age 1982) El cantautor de Macon (Georgia) se dio a conocer con su primer disco en plena Revolución por Jesús en 1970. Está en la comunidad del pensador cristiano Francis Schaeffer en Suiza de L´Abri, donde conoce a Larry Norman, grabando luego para su sello en California. Murió de un ataque al corazón en el escenario del festival de la Gente de Jesús de Chicago llamado Cornerstone, cuando había aparecido en un disco con Windham Hill e iba a grabar con la casa de Bruce Cockburn en Canadá, distribuida por Columbia de Sony en Estados Unidos, pero Dios tenía otros planes para él. Acabamos el programa con la esperanza de la ciudad, "Donde las calles no tienen nombre" (Where The Streets Have No Name), grabada en vivo por la banda irlandesa U2 en el estadio del Diablo del Sol en Tempe (Arizona) a finales de 1987, como aparece en la película "Rattle & Hum". El periodista musical evangélico Steve Turner escribió el libro oficial que acompaña al filme, a la vez que proporcionaba muchas lecturas a Bono, para profundizar en la fe cristiana que había conocido de adolescente en una comunidad de Dublin con otros dos de los cuatro miembros del grupo, The Edge y Larry.

Tarzán de los Monos - Al trasluz con José de Segovia

"¿Tienen miedo los animales por la noche en la selva?", se pregunta el filósofo Fernando Savater: "Puede que no estén más asustados que tú cuando vas a cruzar una calle y no hay paso de cebra. Supón que eres tú, sin ir más lejos, quien está solo en la selva oscura. Probablemente sentirías mucho más miedo que ningún otro animal. Porque los humanos estamos peor preparados que los bichos para vivir en la jungla:" "Para empezar, la mayoría de lo que sabemos no es instintivo, sino aprendido", observa Savater: "Y para aprender algo hay que equivocarse antes mucho, pero en la selva los errores suelen ser fatales y el primer fallo puede ser el último. Así se encontró Tarzán desde el día en que nació: sin las protecciones de la civilización. pero también sin los instintos y la fuerza física de las fieras." En este programa, "Al Trasluz", analizamos la obra de Edgar Rice Burroughs (1875-1950), que tanto ha fascinado al mundo desde 1912. Seguimos su transformación a lo largo de la historia del cómic y el cine, pero observamos cómo se ha perdido la presencia tan importante de Dios en los libros originales. José de Segovia la recupera con muchas citas de los escritos de Burroughs. Eugenio Barona lee fragmentos del primer volumen, publicado en 1914, que escuchamos junto a escenas de la versión doblada al castellano de la película que nos desvela más fielmente sus orígenes: "Greystoke, la leyenda de Tarzán, el rey de los monos" (1984) del británico Hugh Hudson, autor de "Carros de fuego". La música que suena de fondo a los comentarios es de la banda sonora original de "Gresytoke" por John Scott y de la última versión de "La leyenda de Tarzán" por Rupert Gregson-Williams en 2016. Las canciones son para la versión de Disney en 1999 por Phil Collins (Two Worlds). El músico británico, que fuera batería del grupo de rock progresivo, Genesis, se atreve a cantar incluso en castellano (Hijo del Hombre). El diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro.

El fantasma y la señora Muir - Al Trasluz con José de Segovia

"El pasado nunca muere, no es ni siquiera pasado", decía el Premio Nobel de Literatura, Wiliiam Faulkner en su "Réquiem por una monja" en 1951. Esta frase la repetía mucho el escritor español Javier Marías, que tenía una auténtica obsesión por "El fantasma y la señora Muir". Esta novela de una escritora irlandesa. Josephine A. C. Leslie (1898-1979), la publicó en 1945 con el seudónimo de un nombre que podría ser de un hombre, R. A. Dick. La película que hizo sobre ella, Joseph L. Mankiewicz con la actriz Gene Tierney y el actor Rex Harrison, junto a Natalie Wood de niña y el actor suicidado en un hotel de Castelldefels, George Sanders, se considera ahora una de las mejores de la historia del cine. "El fantasma y la señor Muir" nos muestra a una joven viuda que se aleja de la molesta familia de su difunto marido, para empezar una nueva vida con su hija al lado del mar. Allí se encuentra con el fantasma de un capitán de barco que vivía en esa casa. Su aparición, lejos de producir terror, da la impresión de que estamos ante un comedia, que pronto se convierte en melodrama. Para autores como Javier Marías, el fantasma no es más que un reflejo del deseo insatisfecho, la representación imaginaria de un amor perfecto que nunca existió. Es una historia desoladora, a pesar de su final feliz. Al escritor español le recuerda a su maestro Juan Benet y su idea de que el amor llega siempre demasiado tarde.. En este programa comentamos esta historia "Al Trasluz" del Amor verdadero que está en la eternidad con Dios en Cristo Jesús. Escuchamos fragmentos del libro leído por Eugenio Barona y escenas de la versión doblada al castellano de la película. José de Segovia habla con la música de fondo de la banda sonora de Bernard Herrmann y John Barry para el relato semejante de Richard Matheson, "En algún lugar del tiempo" (1980). Las canciones son de los grupos ingleses The Police, "Espíritus en el mundo material" (Spirits In The Material World 1981) y The Psychedelic Furs, "El fantasma en ti" (The Ghost In You 1984). El diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro.

Cuando Dios siembra propósito en medio del dolor | Pr. Lucho

El dolor no siempre es el final de la historia. A veces, es el terreno donde Dios siembra propósito. En esta reflexión de El pulso de la vida, el Pr. Lucho nos invita a descubrir cómo incluso las experiencias más difíciles pueden formar parte de un plan mayor lleno de sentido, redención y esperanza.

Ezequías: entre la crisis y la fe que transforma un reino | Magdalena Piñero

Una mirada profunda al reinado de Ezequías, marcada por la crisis, la amenaza y una fe que desafía toda lógica. Magdalena Piñero analiza cómo su liderazgo espiritual y su dependencia de Dios transformaron no solo su vida, sino el destino de un reino entero. Un episodio de El pulso de la vida que invita a reflexionar sobre la confianza en medio de la adversidad.