Hinter der Kamera

[https://kamerapodcast.de/wp-content/uploads/2025/06/HdK_FRESHUP_Artwork_EP37_MARCUS_KANTER_2400-1024x533.jpg]DoP Marcus Kanter berichtet von der Bildgestaltung der Serie „Parallel me“. (Foto: privat) Im Podcast erzählt DoP Marcus Kanter von der anspruchsvollen Bildgestaltung der achtteiligen Serie „Parallel Me“ von Paramount+. Unter der Regie von Felix Binder, Vanessa Jopp und Sebastian Sorger drehte Marcus mit den zusätzlichen DoPs Claire Jahn und Steven Priovolos beeindruckend konsistente Looks in unterschiedlichsten Welten und Motiven. Ich sprach mit Marcus über herausfordernde Produktionsländer, tolle Verwandlungen und seinen immensen Respekt für die Hauptdarstellerin Malaya Stern Takeda. Unter der Leitung von Showrunnerin Jana Burbach enstand mit „Parallel Me“ eine Serie, die man hierzulande selten findet. Inhaltlich herausfordernd, darstellerisch exzellent und von einer Bilderflut zur nächsten springend. Seit dem 26. April ist „Paralle Me“ auf Paramount+ abrufbar. DoP Marcus Kanter ersann gemeinsam mit Hauptregisseur Felix Binder das visuelle Konzept für die acht Episoden und drehte selbst sechs davon. Wer möchte das nicht? Einmal ausprobieren, was wohl andere Entscheidungen für den eigenen Lebensweg bedeutet hätten. An einem ganz unterirdisch verlaufenden Silvesterabend findet sich Toni Falk (Malaya Stern Takeda) ohne Job, ohne beste Freundin und losgesagt von ihrer Familie zwischen Umzugskartons in ihrer Storage Unit wieder. Da drückt ihr die geheimnisvolle Ariadne, gespielt von Maria Schrader, einen Wollschal in die Hand und eröffnet ihr, sie könne damit andere, mögliche Lebensstränge kennenlernen. Die verdutzte Toni stolpert so in die Konflikte und Chancen paralleler „Tonis“. Und findet ganz langsam heraus, was ihr wirklich wichtig ist – und woran es hapert, dass sie das nicht kriegt. WIEDERERKENNBARKEIT Bei allem, was derzeit so für die Streamingdienste in aller Welt produziert wird, ist es schwer, originelle Stoffe zu finden. Was Jana Burbach da für Paramount+ entwickelt hat, steht zu jeder Minute auf eigenen Füßen. Der Plot des Reinschnupperns in mögliche Parallelleben gehört seit Charles Dickens „A Christmas Carol“ zu den spannendsten Erzählmustern. Denn er ermöglicht innerhalb kurzer Zeit viele sehr unterschiedliche Ausformungen der Erzählung, vor allem im Visuellen. Das war es auch, was DoP Marcus Kanter reizte, als er von der Produktionsfirma Gaumont vorgeschlagen zum Projekt stieß. JA, ICH WILL DEN NEWSLETTER! E-Mail-Adresse eintragen, Mail bestätigen – und dann geht’s los! Jederzeit abbestellbar – Details gibt’s in der Datenschutzerklärung [https://kamerapodcast.de/datenschutz/]. Abonnieren! Loading… WILLKOMMEN! Du bist ab sofort Teil unserer Newsletter-Community! HIER NEWSLETTER ABONNIEREN! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] (Falls das Formular nicht sichtbar ist.) ---------------------------------------- Drehorte der Serie waren vor allem Thailand und Polen sowie zwei Tage in Berlin. Die Motive jedoch erzählten oft ganz andere Orte. So war Krakau das Double für Berlin. Hinzu kamen Dubai, Brandenburg, Bali, Paris, Sydney, Helsinki, Bogota, Bangkok und Rumänien. Dementsprechend vielseitig waren die verschiedenen Lichtstimmungen und Looks. Diese reichten vom Sylvesterfeuerwerk in Berlin, der Sonne in Dubai, unter Wasser in Bali, Konzerte in Bangkok, die Dämmerung am thailändischen Strand, im Dschungel in Kolumbien, Stromausfall in Bogota, Laserlicht im Berliner Club und ein Gefängnis in Rumänien. Außerdem Tag- und Nacht-Flüge und viele Nuancen mehr. MARCUS KANTER IM NETZ Mehr Informationen über DoP Marcus Kanter gibt es in seinem Profil beim BVK, dem Berufsverband Kinematografie [https://kinematografie.org/mitglied/?memberid=2187]. In meinem Newsletter kommt in Bälde auch zu Marcus und der Serie „Parallel Me“ eine exklusive Linkliste mit Lese-, Anhör- und Angucktipps. Hier könnt Ihr Euch anmelden! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] Für die Ausgabe 6.2025 vom Fachmagazin Film & TV Kamera [https://filmundtvkamera.de] habe ich über Marcus und die Serie einen Beitrag geschrieben. Lest doch mal rein! Alle Episoden vom Podcast „Hinter der Kamera“ findet ihr bei Apple Podcasts [https://podcasts.apple.com/de/podcast/hinter-der-kamera/id1503834298] https://podcasts.google.com/?feed=aHR0cHM6Ly9rYW1lcmFwb2RjYXN0LmRlL2ZlZWQvcG9kY2FzdC8&ved=0CAAQ4aUDahcKEwiA1-HB5bfoAhUAAAAAHQAAAAAQCg, Spotify [https://open.spotify.com/show/6OLdZm3rtK8uthDWuFUigs], Amazon Music [https://music.amazon.de/podcasts/934cf13c-42d4-4c79-a2d7-a60bce48640f/hinter-der-kamera] – und überall, wo Ihr sonst Eure Podcasts herbekommt. Jetzt aber viel Spaß mit DoP Marcus Kanter und unserem Gespräch über die Bildgestaltung von „Parallel Me“! Der Beitrag EP37: Wie erzählst Du unendliche Welten in „Parallel Me“, Marcus Kanter? [https://kamerapodcast.de/2025/06/15/ep37-wie-erzaehlst-du-unendliche-welten-in-parallel-me-marcus-kanter/] erschien zuerst auf Hinter der Kamera [https://kamerapodcast.de].

Neben dem Logo des Hinter der Kamera Podcasts, eine hellblaue, stilisierte Kamerablende mit sechs Lamellen in deren Zentrum ein Mikrofon-Piktogramm prangt, sehen wir das schwarz-weiße Porträt von DoP Rald Noackk, der nachdenklich nach rechts aus dem Bild schaut, die linke Hand am bärtigen Kinn. Darunter der Titel dieser Episode 36: Woher kommt die Unmittelbarkeit von "Muxmäuschenstill X", Ralf Noack? Foto: privat [https://kamerapodcast.de/wp-content/uploads/2025/06/HdK_FRESHUP_Artwork_EP36_RALF_NOACK_2400-1024x533.jpg]DoP Ralf Noack gestaltete „Muxmäuschenstill X„. (Foto: privat) Mein Gast im Podcast ist diesmal DoP Ralf Noack. Er hat uns seine Erfahrungen am Set von „Muxmäuschenstill X“ mitgebracht. Ralf erzählt uns von der semi-dokumentarische Bildgestaltung und den mannigfaltigen Herausforderungen des anspruchsvollen Konzepts. Zwanzig Jahre nach dem überraschenden Erstling kommt die Fortsetzung „Muxmäuschenstill X“ ins Kino. Hauptdarsteller Jan Henrik Stahlberg, der diesmal auch auf dem Regiestuhl Platz nahm, lässt seine Paraderolle in unsteten Zeiten wieder auferstehen. Erneut pöbelt Herr Mux sich durch eine zunehmend polarisierte Welt, in der er aus einer Kleinstadt im Osten Deutschlands seinen paneuropäischen Feldzug gegen den Neoliberalismus startet. Auch das semi-dokumentarische Kamerakonzept erinnert stark an den Vorgänger. In „Muxmäuschenstill X“ zeigt sich dafür DoP Ralf Noack verantwortlich.  VORLIEBE FÜR GENREMIX Ralf stammt aus Dresden und studierte dort Kunstgeschichte bevor er für ein Studium der Bildgestaltung an die Filmakademie Baden-Württemberg ging. 2007 absolvierte er eine Masterclass  an der UCLA in Los Angeles. Seine Bildgestaltung des Fernsehfilms „Der Metzger muss nachsitzen“ wurde mit dem Deutschen Kamerapreis 2015 ausgezeichnet. Auch dokumentarische Werke gehören zu Ralfs Werk, wie der 2012er Dokumentarfilm „Begrabt mein Herz in Dresden“ unter der Regie von Bettina Renner. Seine Vorliebe für viele Genres und auch Genremixe ließ ihn auch aufhorchen, als Jan Henrik Stahlberg ihn ansprach, ob er ihn an der Kamera für „Muxmäuschenstill X“ unterstützen würde. JA, ICH WILL DEN NEWSLETTER! E-Mail-Adresse eintragen, Mail bestätigen – und dann geht’s los! Jederzeit abbestellbar – Details gibt’s in der Datenschutzerklärung [https://kamerapodcast.de/datenschutz/]. Abonnieren! Loading… WILLKOMMEN! Du bist ab sofort Teil unserer Newsletter-Community! HIER NEWSLETTER ABONNIEREN! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] (Falls das Formular nicht sichtbar ist.) RALF NOACK IM NETZ Schaut doch mal, was Stefan bisher gemacht hat. dafür guckt ihr am besten auf seiner Homepage vorbei [https://www.ralfnoack.com/]. In meinem Newsletter findet ihr in Bälde auch über „Muxmäuschenstill X“ und Ralf meine exklusive Linkliste mit Lese-, Anhör- und Angucktipps. Hier könnt Ihr Euch anmelden! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] Zudem erschien in Ausgabe 5.2025 vom Fachmagazin Film & TV Kamera [https://filmundtvkamera.de] ein ausführlicher Artikel über Ralfs Arbeit an dem Kinofilmm. Lest gerne rein! Alle Episoden vom Podcast „Hinter der Kamera“ findet ihr bei Apple Podcasts [https://podcasts.apple.com/de/podcast/hinter-der-kamera/id1503834298] https://podcasts.google.com/?feed=aHR0cHM6Ly9rYW1lcmFwb2RjYXN0LmRlL2ZlZWQvcG9kY2FzdC8&ved=0CAAQ4aUDahcKEwiA1-HB5bfoAhUAAAAAHQAAAAAQCg, Spotify [https://open.spotify.com/show/6OLdZm3rtK8uthDWuFUigs], Amazon Music [https://music.amazon.de/podcasts/934cf13c-42d4-4c79-a2d7-a60bce48640f/hinter-der-kamera] – und überall, wo Ihr sonst Eure Podcasts herbekommt. Jetzt aber viel Spaß mit DoP Ralf Noack und unserem Gespräch über die Bildgestaltung von „Muxmäuschenstill X“! Der Beitrag EP36: Woher kommt die Unmittelbarkeit von „Muxmäuschenstill X“, Ralf Noack? [https://kamerapodcast.de/2025/05/15/ep36-woher-kommt-die-unmittelbarkeit-von-muxmaeuschenstill-x-ralf-noack/] erschien zuerst auf Hinter der Kamera [https://kamerapodcast.de].

Neben dem Logo des Hinter der Kamera Podcasts, eine hellblaue, stilisierte Kamerablende mit sechs Lamellen in deren Zentrum ein Mikrofon-Piktogramm prangt, sehen wir das schwarz-weiße Porträt von Stefan Ciupek, der freundlich frontal in die Kamera schaut. Darunter der Titel dieser Episode 35: Wie bringst Du den Wahnsinn von "Tanz der Titanen" auf die Leinwand, Stefan Ciupek? Foto: privat [https://kamerapodcast.de/wp-content/uploads/2025/04/HdK_FRESHUP_Artwork_EP35_STEFAN_CIUPEK_TdT_2400-1024x533.jpg]DoP Stefan Ciupek erzählt von der Bildgestaltung bei „Tanz der Titanen“. (Foto: privat) Diesmal kehrt DoP Stefan Ciupek in den Podcast zurück und spricht über die Bildgestaltung der Satire „Tanz der Titanen“, ehemals „Rumours“. Die drehte er mit dem Regie-Trio Guy Maddin sowie Evan und Galen Johnson. Ich plaudere mit Stefan über die Herausforderungen eines so großen Figurenensembles. Außerdem erläutert er, welche Rolle die Natur spielte und wie intuitiv er mit Farben umging. Jenseits ausgetretener Wege geht DoP Stefan Ciupek gern. Bei „Slumdog Millionaire“ befreite er die Kamera für Anthony Dod Mantle von den Restriktionen der damaligen Zeit. Stefan hatte so beträchtlichen Anteil an dessen Kamera-Oscar. Mit seinen eigenen Produktionen als DoP reiht er zuletzt höchst unterschiedliche Projekte aneinander. Er drehte das an Gameästhetik angelehnte Actionpiece „Guns Akimbo“ oder der dystopische Fernsehfilm „Das Haus“. Über den Ko-Produzenten von „Guns Akimbo“ Philipp Kreuzer und dessen Produktionfirma Maze Pictures kam Ciupek in Kontakt mit Guy Maddin und den Brüdern Galen und Evan Johnson.  „TANZ DER TITANEN“ AB 15. MAI IM KINO Das Drehbuch handelt von einem fiktionalen G7-Gipfel auf dem sich die ebenfalls fiktiven Staatsoberhäupter der führenden Nationen während des Ringens um eine Abschlusserklärung im Wald verlaufen und sich teils sehr persönlichen, teils sehr existentiellen Fragen stellen müssen. DoP Ciupek bezeichnet das bisherige Werk von Guy Maddin und den Johnsons aus Avantgarde und Surrealismus als sehr inspirierend. JA, ICH WILL DEN NEWSLETTER! E-Mail-Adresse eintragen, Mail bestätigen – und dann geht’s los! Jederzeit abbestellbar – Details gibt’s in der Datenschutzerklärung [https://kamerapodcast.de/datenschutz/]. Abonnieren! Loading… WILLKOMMEN! Du bist ab sofort Teil unserer Newsletter-Community! HIER NEWSLETTER ABONNIEREN! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] (Falls das Formular nicht sichtbar ist.) ---------------------------------------- 🚨 [https://s.w.org/images/core/emoji/15.1.0/72x72/1f6a8.png] HINWEIS: Diese Episode erschien vor der Verlegung des Starttermins auf den 15. Mai und vor der Umbenennung von „Rumours“ in „Tanz der Titanen“. Deshalb sprechen Stefan und ich die ganze Zeit über „Rumours“, den Originaltitel, und ich erwähne den falschen Starttermin im April in der Episode. Lasst Euch davon nicht stören – der Rest stimmt! STEFAN CIUPEK IM NETZ Wenn Ihr mehr über Stefans Arbeit wissen möchtet, hört Euch doch seine Werkschau-Episode hier im Hinter der Kamera Podcast an [https://kamerapodcast.de/2020/06/26/ep04-stefan-ciupek-dop/]. Und natürlich auch in die Bonusfolge „Drei Fragen an [https://kamerapodcast.de/2020/07/03/extramaterial-drei-fragen-an-stefan-ciupek-dop/] Stefan Ciupek, DoP“. Mehr Infos gibt es dann auf seiner Homepage [https://www.stefanciupek.com/]. In meinem Newsletter widme ich auch Stefan, „Tanz der Titanen“ und dem Regie-Trio eine exklusive Linkliste mit Lese-, Anhör- und Angucktipps. Hier könnt Ihr Euch anmelden! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] In Ausgabe 3.2025 vom Fachmagazin Film & TV Kamera [https://filmundtvkamera.de] habe ich über Stefan und seine Arbeit an „Tanz der Titanen“ einen Artikel verfasst. Lest doch mal rein! Oh, und hier findet Ihr mehr Details zum „Filmmaker Bootcamp“ [https://www.filmundtvkamera.de/filmmaker-bootcamp-2/] von Film & TV Kamera über das Sven Kubeile aus der Redaktion mir im Podcast erzählt hat. Alle Episoden vom Podcast „Hinter der Kamera“ findet ihr bei Apple Podcasts [https://podcasts.apple.com/de/podcast/hinter-der-kamera/id1503834298] https://podcasts.google.com/?feed=aHR0cHM6Ly9rYW1lcmFwb2RjYXN0LmRlL2ZlZWQvcG9kY2FzdC8&ved=0CAAQ4aUDahcKEwiA1-HB5bfoAhUAAAAAHQAAAAAQCg, Spotify [https://open.spotify.com/show/6OLdZm3rtK8uthDWuFUigs], Amazon Music [https://music.amazon.de/podcasts/934cf13c-42d4-4c79-a2d7-a60bce48640f/hinter-der-kamera] – und überall, wo Ihr sonst Eure Podcasts herbekommt. Jetzt aber viel Spaß mit DoP Stefan Ciupek und unserem Gesprächs über die Bildgestaltung von „Tanz der Titanen“! Der Beitrag EP35: Wie bringst Du den Wahnsinn von „Tanz der Titanen“ auf die Leinwand, Stefan Ciupek? [https://kamerapodcast.de/2025/04/15/ep35-wie-bringst-du-den-wahnsinn-von-rumours-auf-die-leinwand-stefan-ciupek/] erschien zuerst auf Hinter der Kamera [https://kamerapodcast.de].

Neben dem Logo des Hinter der Kamera Podcasts, eine hellblaue, stilisierte Kamerablende mit sechs Lamellen in deren Zentrum ein Mikrofon-Piktogramm prangt, sehen wir das schwarz-weiße Porträt von Regisseur Rainer Matsutani, breit lächelnd am Set mit Kopfhörern um den Hals. Darunter der Titel dieser Sonderfolge: Wie hat Inklusion "Hameln" noch spannender gemacht, Rainer Matsutani? Foto: privat [https://kamerapodcast.de/wp-content/uploads/2025/03/HdK_FRESHUP_Artwork_SNDR_Rainer_Matsutani_2400-1024x533.jpg]Regisseur Rainer Matsutani spricht über die Horror-Mysteryserie „Hameln“. (Foto: privat) Regisseur Rainer Matsutani ist zu Gast in dieser Podcast-Sonderfolge. Wir sprechen über seine Mysteryserie „Hameln“, wie Inklusion und Diversität Stoffe bereichern kann und den Prozess, in Deutschland einen Genrestoff zu produzieren. Seit Dezember 2024 ist die Serie „Hameln“ in der ZDF-Mediathek abrufbar. Rainer Matsutani setzte sich in der Coronazeit mit dem Stoff des Rattenfängers von Hameln auseinander. Er recherchierte er die Ursprünge der Sage. Als eines der auch international bekanntesten deutschen Märchen ist sein Ursprung erstaunlich gut erforscht und lässt sich auf den Tag genau fast 750 Jahre zurück verfolgen. Am 26. Juni 1284 sollen in Hameln 130 Kinder von einem Flötenspieler verschleppt worden sein, weil diesem sein Lohn für die Lösung eines Ungezieferproblems verwehrt worden war. DIE STORY WOLLTE INKLUSION Matsutani entwickelte auf Basis des Wortlauts den Stoff mit einem modernen Ansatz weiter. So wurden seine Hauptfiguren Menschen mit Behinderung. Matsutani, der bisher Filme und Serien zum Genre umgesetzt hat, hält es für die größte Herausforderung einer seriellen Erzählung, außergewöhnlich gute Figuren zu schreiben. Dann kommen eine tiefgründige Geschichte, der ein starkes Thema innewohnt, dass dramaturgisch beleuchtet wird. Bei „Hameln“ ist dies das Thema von Schuld und Verdrängung, der drei Familien der Hauptfiguren. JA, ICH WILL DEN NEWSLETTER! E-Mail-Adresse eintragen, Mail bestätigen – und dann geht’s los! Jederzeit abbestellbar – Details gibt’s in der Datenschutzerklärung [https://kamerapodcast.de/datenschutz/]. Abonnieren! Loading… WILLKOMMEN! Du bist ab sofort Teil unserer Newsletter-Community! HIER NEWSLETTER ABONNIEREN! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] (Falls das Formular nicht sichtbar ist.) ---------------------------------------- RAINER MATSUTANI IM NETZ Rainer Matsutani könnt ihr über seine Produktionsfirma Red Sun Films [https://www.redsunfilms.com/] erreichen. Hier findet Ihr Kontaktmöglichkeiten und seine Filmografie. In meinem Newsletter findet Ihr in den kommenden Tagen auch eine exklusive Linkliste mit Lese-, Anhör- und Angucktipps über Rainer, „Hameln“ und seine übrigen Werke, hier anmelden [https://kamerapodcast.de/newsletter/]! Alle Episoden vom Podcast „Hinter der Kamera“ findet ihr bei Apple Podcasts [https://podcasts.apple.com/de/podcast/hinter-der-kamera/id1503834298] https://podcasts.google.com/?feed=aHR0cHM6Ly9rYW1lcmFwb2RjYXN0LmRlL2ZlZWQvcG9kY2FzdC8&ved=0CAAQ4aUDahcKEwiA1-HB5bfoAhUAAAAAHQAAAAAQCg, Spotify [https://open.spotify.com/show/6OLdZm3rtK8uthDWuFUigs], Amazon Music [https://music.amazon.de/podcasts/934cf13c-42d4-4c79-a2d7-a60bce48640f/hinter-der-kamera] – und überall, wo Ihr sonst Eure Podcasts herbekommt. Jetzt aber viel Spaß mit Regisseur Rainer Matsutani und unserem Podcastgesprächs über die Horror-Mysteryserie „Hameln“! Der Beitrag Sonderfolge: Wie hat Inklusion „Hameln“ noch spannender gemacht, Rainer Matsutani? [https://kamerapodcast.de/2025/04/01/sonderfolge-wie-hat-inklusion-hameln-noch-spannender-gemacht-rainer-matsutani/] erschien zuerst auf Hinter der Kamera [https://kamerapodcast.de].

Neben dem Logo des Hinter der Kamera Podcasts, eine hellblaue, stilisierte Kamerablende mit sechs Lamellen in deren Zentrum ein Mikrofon-Piktogramm prangt, sehen wir das schwarz-weiße Porträt von Chrsitian Almesberger mit Schal und Brille, links an der Kamera vorbeiblickkend, wie im Gespräch zuhörend. Darunter der Titel dieser Episode 34: Was ist das Geheimnis der Bildgestaltung von "Das Licht", Christian Almesberger? Foto: privat [https://kamerapodcast.de/wp-content/uploads/2025/03/HdK_FRESHUP_Artwork_EP34_Christian_Almesberger_2400-1024x533.jpg]DoP Christian Almesberger verrät, wie er „Das Licht“ für Tom Tykwer visuell umsetzte. (Foto: Frédéric Batier [https://fredericbatier.de/]) Mit meinem Gast DoP Christian Almesberger spreche ich über „Das Licht“ von Regisseur Tom Tykwer. Christian erzählt mir von den Tricks, mit denen er den Studiobau der Wohnung der Filmfamilie echter erscheinen ließ und was für eine Herausforderung der inszenierte Dauerregen war. „Das Licht“ läuft ab dem 20. März im Kino. Nach neun Jahren bringt Regisseur Tom Tykwer einen neuen Film ins Kino und eröffnete im Februar mit „Das Licht“ die Berlinale 2025. Visuell schafft es DoP Christian Almesberger, für das Schauspielensemble Freiheiten zu schaffen. Dabei scheint die Kamera stets selbst frei von Beschränkungen zu agieren. Dass das Christian ziemliches Kopfzerbrechen bereitete, erzählt er mir im Podcast. Besonders betonte er dabei, wie wichtig ihm sein Team war. „DAS LICHT“ AB 20. MÄRZ IM KINO Der Film handelt von Familie Engels. Die Eltern Tim (Lars Eidinger) und Milena (Nicolette Krebitz) und auch ihre Zwillinge Frieda (Elke Biesendorfer) und Jon (Julius Gause) sowie Milenas Sohn Dio (Elyas Eldridge) leben eigentlich getrennte Leben voneinander. Als ihre Haushälterin in ihrer Wohnküche stirbt, finden sie in Farrah (Tala Al-Deen) nicht nur eine Nachfolgerin. Die Syrerin bringt auch Dinge wieder in eine Perspektive, die bei den Engels aus dem Blick geraten waren. Doch ganz uneigennützig handelt Farrah nicht. JA, ICH WILL DEN NEWSLETTER! E-Mail-Adresse eintragen, Mail bestätigen – und dann geht’s los! Jederzeit abbestellbar – Details gibt’s in der Datenschutzerklärung [https://kamerapodcast.de/datenschutz/]. Abonnieren! Loading… WILLKOMMEN! Du bist ab sofort Teil unserer Newsletter-Community! HIER NEWSLETTER ABONNIEREN! [https://kamerapodcast.de/newsletter/] (Falls das Formular nicht sichtbar ist.) ---------------------------------------- CHRISTIAN ALMESBERGER IM NETZ Wer Kontakt mit Christian Almesberger aufnehmen möchte, schaue mal auf seinem Profil beim Berufsverband Kinematografie BVK [https://kinematografie.org/mitglied/?memberid=4] vorbei. Hier findet Ihr Kontaktmöglichkeiten und seine Filmografie. In meinem Newsletter findet Ihr in den kommenden Tagen auch eine exklusive Linkliste mit Lese-, Anhör- und Angucktipps über Christian, To Tykkwer und ihren Film „Das Licht“, hier anmelden [https://kamerapodcast.de/newsletter/]! In Ausgabe 4.2025 vom Fachmagazin Film & TV Kamera [https://filmundtvkamera.de] erschien außerdem ein Artikel von mir über DoP Christian Almesberger und seine Arbeit für „Das Licht“. Lest doch mal rein! Alle Episoden vom Podcast „Hinter der Kamera“ findet ihr bei Apple Podcasts [https://podcasts.apple.com/de/podcast/hinter-der-kamera/id1503834298] https://podcasts.google.com/?feed=aHR0cHM6Ly9rYW1lcmFwb2RjYXN0LmRlL2ZlZWQvcG9kY2FzdC8&ved=0CAAQ4aUDahcKEwiA1-HB5bfoAhUAAAAAHQAAAAAQCg, Spotify [https://open.spotify.com/show/6OLdZm3rtK8uthDWuFUigs], Amazon Music [https://music.amazon.de/podcasts/934cf13c-42d4-4c79-a2d7-a60bce48640f/hinter-der-kamera] – und überall, wo Ihr sonst Eure Podcasts herbekommt. Jetzt aber viel Spaß mit DoP Christian Almesberger und unserem Gesprächs über die Bildgestaltung von „Das Licht“! Der Beitrag EP34: Was ist das Geheimnis der Bildgestaltung von „Das Licht“, Christian Almesberger? [https://kamerapodcast.de/2025/03/15/ep34-was-ist-das-geheimnis-der-bildgestaltung-von-das-licht-christian-almesberger/] erschien zuerst auf Hinter der Kamera [https://kamerapodcast.de].